Điêu khắc tượng đài khá khác biệt so với các loại hình nghệ thuật tương tự khác. Điều này là do thực tế là nó không chỉ thể hiện chủ ý của tác giả mà còn thể hiện một thời điểm lịch sử trọng đại hoặc thậm chí cả một thời kỳ chính thức. Theo quy định, những tượng đài như vậy được dựng lên trực tiếp tại nơi diễn ra nhiều hoạt động khác nhau, trên thực tế, chúng được dành riêng.
Trong khi xem các tác phẩm điêu khắc hoành tráng, người xem cần phải đi đường vòng. Thực tế là, không giống như tranh vẽ, tượng và tượng đài trông thực tế hơn. Theo đó, bạn cần phải làm quen với nghệ thuật này từ mọi quan điểm.
Định nghĩa
Trong thời hiện đại, có một số định nghĩa về tác phẩm điêu khắc hoành tráng. Thứ nhất, đó là một tượng đài, một tấm bia, một tháp đài hoặc thứ gì đó khác được dựng lên với một mục đích - để tôn vinh ký ức của một cá nhân đã làm rất nhiều điều tốt cho thành phố hoặc đất nước.
Thứ hai, đây là tác phẩm điêu khắc dành riêng cho các sự kiện lịch sử. Thông thường nó được thành lập vào cuối các cuộc chiến tranh. Có những trường hợpkhi tượng đài được dựng lên trong những năm kỷ niệm của một thành phố cụ thể.
Trong cuộc sống hàng ngày, một tác phẩm điêu khắc hoành tráng là bất kỳ bức tượng nào có kích thước lớn. Nhưng định nghĩa này không thể được gọi là khoa học, mặc dù nó có tồn tại.
Thực tế, tượng đài là một tác phẩm nghệ thuật dành riêng cho các sự kiện lịch sử. Nó cũng có thể được dựng lên để vinh danh những nhân cách lớn. Các tính năng đặc trưng của nó là kích thước lớn và hài hòa với kiến trúc của môi trường.
Đối tượng đại chúng được coi là đối tượng mục tiêu. Không thể nói rằng chỉ những tác phẩm điêu khắc với một hình tượng có thể là tượng đài, có thể có nhiều hơn thế nữa. Đôi khi những khoảnh khắc chiến đấu đầy đủ được xây dựng với nhiều tính cách, vũ khí, v.v.
Lịch sử của tác phẩm điêu khắc hoành tráng
Ở Nga, cũng như trên toàn thế giới, nghệ thuật điêu khắc đã được hoàn thiện trong nhiều thế kỷ. Đầu tiên, gỗ được sử dụng làm vật liệu, sau đó là đá. Vào đầu thế kỷ 10, công trình đầu tiên có tính chất hoành tráng đã xuất hiện ở Kyiv. Đây là bức phù điêu của Đức Mẹ Hodegetria.
Tuy nhiên, không nên cho rằng tác phẩm điêu khắc hoành tráng và trang trí thực sự bắt nguồn từ Kyiv. Thực tế là các bậc thầy Slavic đã học với các nhà điêu khắc Byzantine tài năng. Và ở Byzantium, loại câu hỏi đã khá phổ biến.
Những loại hình điêu khắc hoành tráng đầu tiên hoàn toàn không được cống hiến cho lịch sử nhân loại. Họ nhân cách hóa các cuộc chiến giữa các vị thần, những người bảo trợ cho các thành phốhoặc sinh con và như vậy. Và chỉ một vài thế kỷ sau, có một cuộc cách mạng trong thế giới của nghệ thuật này. Những tượng đài đầu tiên xuất hiện, với sự giúp đỡ mà họ đã lên kế hoạch để duy trì những con người thực sự tồn tại và làm những việc hữu ích trên hành tinh này.
Công nghệ sản xuất điêu khắc tượng đài
Trước khi tác phẩm điêu khắc hoành tráng sẽ được lắp đặt ở nơi được giao cho nó, còn rất nhiều việc phải làm. Có một số kỹ thuật sản xuất, nhưng mỗi kỹ thuật trong số chúng đều có những đặc điểm chung. Quá trình này diễn ra trong 7 giai đoạn:
- Tạo bản phác thảo trên giấy.
- Tạo một bản phác thảo đồ họa, sẽ mô tả tác phẩm điêu khắc trong tương lai từ các phía khác nhau của chế độ xem.
- Tạo mô hình tượng nhỏ bằng vật liệu mềm. Theo quy định, plasticine được sử dụng cho việc này. Trước đây, không thể cố gắng nặn một bản sao nhỏ, vì vậy tất cả các tác phẩm điêu khắc được thực hiện "vì lợi nhuận".
- Tạo ra một mô hình làm việc trong đó tác giả tính toán mọi tỷ lệ, đến từng chi tiết nhỏ nhất.
- Tính toán tỷ lệ trong một hệ tọa độ duy nhất. Các bản phác thảo thường được thực hiện lại, nhưng đã tính đến công việc đã hoàn thành.
- Bắt đầu với tài liệu. Nhà điêu khắc xây dựng tác phẩm tương lai của mình từng centimet.
- Thực hiện các động tác cuối cùng, chỉnh sửa các chi tiết nhỏ như lông, mắt, khóe môi, …
Vì vậy, có thể mất nhiều năm, thậm chí hàng chục năm để tạo ra một bức tượng nhỏ. Rốt cuộc, cần phải suy nghĩ về nhiều chi tiết để tạo rakiệt tác.
Chất liệu sản xuất
Tác phẩm điêu khắc tượng đài có thể được làm từ nhiều chất liệu khác nhau. Một thiên tài thực sự có thể sử dụng mọi thứ trong tầm tay. Nhưng những nguyên liệu thô sau đây thường được sử dụng nhất:
- Đá tự nhiên - đá cẩm thạch hoặc đá granit. Cách đầu tiên cho phép bạn tạo ra các đường nét và tính năng mềm mại hơn, nhưng nó chống lại độ ẩm yếu. Vì vậy, để trưng bày tượng trên đường phố, đá hoa cương thường được sử dụng nhiều hơn. Sản phẩm được chạm khắc từ khối lớn.
- Đá nhân tạo - composite. Vật liệu này được đổ vào khuôn. Sau khi tác phẩm điêu khắc khô, nó trở nên hoàn toàn sẵn sàng. Về ngoại hình, các sản phẩm có chút khác biệt so với đá cẩm thạch hoặc đá granit, nhưng rẻ hơn nhiều.
- Kim loại - đồng, đồng thau hoặc đồng. Phương pháp sản xuất tương tự như phiên bản trước. Kim loại nóng được đổ vào khuôn, sau đó để khô.
- Thạch cao. Vật liệu này là dễ nhất đối với các nhà điêu khắc. Đầu tiên, bột được trộn với nước, sau đó hỗn hợp thu được sẽ được đổ vào khuôn. Quá trình làm khô diễn ra nhanh chóng, chỉ trong nửa giờ.
- Cây. Trong trường hợp này, các tác phẩm điêu khắc có thể được chạm khắc từ một phần duy nhất hoặc được tạo ra thành các phần riêng biệt.
Việc lựa chọn chất liệu chỉ tập trung vào mong muốn của nghệ nhân điêu khắc, chỉ đôi khi nó được lựa chọn phù hợp với yêu cầu của khách hàng về sản phẩm.
Các kiểu điêu khắc hoành tráng
Tác phẩm điêu khắc tượng đài là vô tận trong sự đa dạng của nó. Nhiều ví dụ có thể được đưa ra sẽ liên quan đến nghệ thuật này. Tuy nhiên, có những loạiphân loại các mô hình hoành tráng:
- Tưởng niệm. Đây là một tác phẩm điêu khắc mà người sáng tạo đang cố gắng làm cho ai đó bất tử.
- Tượng đài. Đây là một đài tưởng niệm dành riêng cho các sự kiện hoặc nhân vật lịch sử.
- Tượng là tượng đài dành riêng cho một cá nhân.
- Bia là một tấm dọc có khắc dòng chữ hoặc hình vẽ khắc.
- Obelisk là một trụ gồm 4 mặt hướng lên trên.
- Tượng đài và điêu khắc trang trí. Nó thực hiện hai chức năng cùng một lúc. Đầu tiên, nó kỷ niệm một sự kiện hoặc một người. Và thứ hai, nó được thực hiện theo cách để phù hợp với môi trường, hài hòa với nó, tức là để trang trí.
- Cột, vòm hoặc cổng khải hoàn môn. Đây là những cấu trúc được thực hiện để vinh danh chiến thắng trước ai đó, thoát khỏi áp bức, v.v.
Rất có thể ở thời hiện đại sẽ có những nhà điêu khắc tài ba đưa thêm các loại vào bảng phân loại chung. Vì vậy, danh sách chỉ có thể được coi là hoàn chỉnh vào thời điểm hiện tại, không thể phủ nhận khả năng bổ sung của nó.
Ví dụ
Điêu khắc tượng đài khá phổ biến ở mọi quốc gia. Các ví dụ có thể được đưa ra vô thời hạn. Điều này là do thực tế là bất kỳ nhà nước nào cũng có lịch sử của riêng mình, những thời khắc quan trọng, những con người vĩ đại của nó. Và để truyền lại kiến thức cho các thế hệ mai sau, các tượng đài và tháp, tượng và đài kỷ niệm, bia và đài tưởng niệm được dựng lên.
Như các ví dụ của Nga, hãy xem xéttượng đài Peter 1, nằm ở St. Petersburg. Nhà điêu khắc vĩ đại Falcone đã làm việc trên nó trong gần 15 năm.
Bạn cũng nên chú ý đến cột Alexandria. Nó được dành riêng cho chiến thắng trước Napoléon, nhưng Alexander I đã từ chối xây dựng nó. Tuy nhiên, các hậu duệ của hoàng đế cho rằng việc duy trì thời khắc lịch sử quan trọng này đối với nước Nga là đúng đắn.
Từ những tác phẩm điêu khắc hoành tráng của nước ngoài, bạn có thể xem xét bức tượng của Marcus Aurelius, nằm ở Rome. Việc bảo tồn nó cho đến ngày nay nên được coi là một thành công lớn. Khi tất cả các bức tượng của Mark đều bị nung chảy, tượng đài này được coi là bức tượng của một người hoàn toàn khác. Vì vậy, ngày nay bạn có thể nhìn vào nó, sau khi phục hồi nó trông như mới.
Người kỵ sĩ bằng đồng
Để hoàn thành tượng đài Peter 1, Falcone đã được mời đến Nga theo lệnh của Hoàng hậu Catherine II. Nhà điêu khắc lúc đó đã đủ tuổi (50 tuổi) để làm những tác phẩm quy mô lớn, ở Pháp thì không có. Bản thân anh, khi hoàn thành các đơn đặt hàng tại một nhà máy thông thường, vẫn mơ về một dự án lớn. Và khi lời mời đến, anh ấy thậm chí không cần phải suy nghĩ. Anh ấy đã đến Nga ngay khi có thể.
Falconet đã làm việc được 12 năm. Nhưng anh không thể tự mình hoàn thành tác phẩm điêu khắc hoàn toàn hoặc đơn giản là anh không muốn. Người đứng đầu tượng đài được đưa lên bởi học trò của ông, người đi cùng với ông. Một nhà điêu khắc người Nga đã làm một con rắn dưới chân ngựa.
Vì công trình khá lớn nên những người thợđã không đồng ý với việc tuyển chọn. Và không có cơ hội tài chính để tiếp xúc với người nước ngoài. Nhưng sau đó họ quay sang Khailov, người đã đồng ý dạy Falcone, để giúp anh ta lựa chọn các mẫu và tỷ lệ.
Cần lưu ý rằng nhà điêu khắc nhận được một khoản phí tương đối nhỏ, nhưng với sự giúp đỡ của Người kỵ mã bằng đồng, anh ta đã biến không chỉ Hoàng đế Nga mà còn cho chính mình bất tử. Ngày nay, mọi người đều có thể làm quen với tác phẩm điêu khắc, nó được công bố rộng rãi ở St. Petersburg.
Tượng Marcus Aurelius
Có những tác phẩm điêu khắc có tuổi đời hàng thế kỷ. Một số trong số chúng chỉ được biết đến từ các văn bản hoặc tàn tích. Nhưng một người vẫn sống sót cho đến ngày nay. Đây là bức tượng của Marcus Aurelius ở Rome.
Nói chung, có rất nhiều bức tượng tương tự trong nước. Tuy nhiên, vào thời Trung cổ, tất cả chúng đều được nấu chảy thành các sản phẩm bằng đồng hữu ích khác nhau. Hình ảnh cưỡi ngựa của Marcus Aurelius chỉ được bảo tồn nhờ một sai lầm. Thực tế là nó đã bị nhầm lẫn với tượng của Hoàng đế Constantine Đại đế.
Trong thời kỳ Phục hưng, tượng đài đóng vai trò như một mô hình. Nhiều nhà điêu khắc, bao gồm cả Donatello tài năng và thậm chí là xuất sắc, đã hướng về anh ta, được hướng dẫn bởi anh ta.
Cột Alexander
Cột Alexander xuất hiện trong dự án ngay sau chiến thắng trước Napoléon. Tuy nhiên, hoàng đế không ủng hộ ý tưởng này, vì ông là người khiêm tốn, và dòng chữ cảm ơn để vinh danh Alexander I không phù hợp với ông. Công việc trên đài tưởng niệm đã dừng lại.
Sau đó, khi Carl Rossi bắt đầu thiết kế tòa nhà Bộ Tổng tham mưu, ông đã điều chỉnh kiến trúc để phù hợp với Cột Alexander. Do đó, trongNăm 1829, Nicholas I không còn lựa chọn nào khác ngoài việc chấp nhận dự án. Thật không may, anh ấy đã giao sự phát triển của nó không phải cho Rossi mà cho Montferrand.
Cột Alexander được làm bằng đá granit đỏ. Đỉnh của nó được trang trí với một thiên thần. Đây là cột chiến thắng cao nhất trên thế giới. Ngoài ra, đặc điểm nổi bật của nó là không có móng hoặc cọc gia cố bên dưới. Nó chỉ được kết hợp với nhau bằng sự tính toán cẩn thận.
Tòa nhà Admir alty
Tòa nhà của Bộ Hải quân ở St. Petersburg được làm theo bản vẽ của Peter I. Việc xây dựng nó bắt đầu vào năm 1704. Sau 7 năm, một tòa tháp đã được hoàn thành ở trung tâm mặt tiền của tòa nhà, phần chóp của tòa tháp được trang trí bằng một chiếc thuyền nhỏ.
Tòa nhà Admir alty ở St. Petersburg là một trong những tòa nhà chính của thành phố. Điều này là do thực tế là ba đường phố lớn giao nhau với nó. Mặt tiền chính dài 407 mét. Gần đó có một trang trí điêu khắc, bao gồm một số bức tượng và cột.
Kết
Bằng cách này hay cách khác, tác phẩm điêu khắc hoành tráng chiếm một vị trí quan trọng trong nghệ thuật. Hình ảnh các tác phẩm điêu khắc, tượng hoặc tượng đài chiến thắng khác nhau tô điểm cho các trang của nhiều cuốn sách lịch sử. Một số tác phẩm điêu khắc được lưu giữ trong các bộ sưu tập tư nhân, nhưng thậm chí chúng được trưng bày tại các cuộc triển lãm theo thời gian. Tuy nhiên, phần lớn, tất cả các tượng đài đều nằm trên đường phố của các thành phố và mọi người đều có thể nhìn thấy chúng miễn phí.
