Vasily Kachalov - diễn viên chính của Nhà hát nghệ thuật

2024 Tác giả: Henry Conors | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2024-02-12 14:39

Diễn viên Vasily Kachalov nổi tiếng trong thế giới sân khấu như Leonardo da Vinci trong thế giới nghệ thuật. Anh ấy là hiện thân của mọi thứ mà ngày nay chúng ta gọi là một nghệ sĩ Xô Viết tài năng. Một nhân vật trong sách vở, anh ấy chưa bao giờ học diễn xuất, có sức hút sân khấu đáng kinh ngạc.

Nguồn gốc

11.02.1875 ở Vilna (Vilnius hiện đại) con trai thứ ba được sinh ra trong gia đình của linh mục John Shverubovich, hiệu trưởng của một nhà thờ Chính thống giáo. Đây là Vasily Kachalov. Tiểu sử của nam diễn viên được V. Ya Vilenkin mô tả chi tiết, người nói về những năm tháng thơ ấu của một nghệ sĩ sáng giá trong tương lai. Người cha xuất thân từ dòng dõi quý tộc Belarus, người mẹ mang dòng máu Ba Lan và Litva. Gia đình tuân theo một trường học giáo dục khắc nghiệt; thời thơ ấu, Vasily đã bị gán cho những hành vi sai trái. Ngoài hai người anh trai chênh lệch tuổi tác tới 10-15 tuổi, sau này còn có hai bé gái chào đời: Sonya và Sasha. Họ góa chồng sớm và trong 26 năm qua dưới sự chăm sóc của V. Kachalov, người họ đã sống cùng nhau.

Chàng trai trẻ đã nhận được một nền giáo dục xuất sắc tại phòng tập thể dục số 1, nơi F. E. Dzerzhinsky tốt nghiệp cùng một lúc. Dưới ảnh hưởng của cha mình, người đã tiến hành các dịch vụ tuyệt vờinghệ thuật và sự buồn tẻ trong giọng hát của mình, anh trèo lên tủ quần áo và ngâm thơ. Màn trình diễn "Ác ma" của Nhà hát Vilna đã gây ấn tượng rất lớn đối với anh, điều này đã quyết định niềm đam mê của anh. Trên sân khấu của ký túc xá của nhà thi đấu, cậu ấy, đang là học sinh lớp sáu, xuất hiện lần đầu tiên trong vai Khlestakov, ngay lập tức trở thành một người nổi tiếng ở địa phương. Và sau đó là vai Nozdryov và Podkolyosin, những người có niềm đam mê thực sự với nhà hát địa phương. Tuy nhiên, để nhập học, chàng trai trẻ đã đến Đại học St. Petersburg theo bước chân của người anh trai Anastasia, chứng tỏ ý nghĩa của việc được giáo dục. Vasily Ivanovich Kachalov rời khỏi nhà của cha mẹ mình vào năm 1894.

Bắt đầu sự nghiệp diễn xuất

Sau khi đỗ vào Khoa Luật, chàng trai trẻ ngay lập tức trở thành một thành viên của sân khấu kịch và đồng thời dành toàn bộ thời gian của mình tại Nhà hát Alexandrinsky. Theo lời giới thiệu của nam diễn viên M. I. Pisareva, cô thử đóng vai Valera trong vở kịch The Miser in a small của Moliere (đạo diễn E. Karpov), cô đã nhận được một lời chúc trên sân khấu và sự công nhận tài năng của mình. Kỹ năng sân khấu Vasily Kachalov (bức ảnh thời trẻ của ông được trình bày trong bài báo) được lĩnh hội từ diễn viên vĩ đại V. N. Davydov, người đứng đầu nhóm kịch sinh viên vào thời điểm đó. Thành công sáng tạo đầu tiên của ông là vai Neschastlivtsev (A. I. Ostrovsky, "Khu rừng"), vào năm 1895 đã được giới thiệu trước công chúng. V. N. Davydov đã đến để vỗ tay cùng với tài năng trẻ.

Ở tuổi 21, chàng trai trẻ đã trở thành một diễn viên chuyên nghiệp của Nhà hát Suvorinsky với mức lương 50 rúp. Khi lập hợp đồng, A. S. Suvorin đã đề nghị VasilyIvanovich đổi tên Shverubovich cho hài hòa hơn. Vì vậy, nam diễn viên đã có một bút danh mà anh ấy được biết đến trên toàn thế giới. Chàng trai trẻ đã kết hợp thành công hoạt động chuyên môn với giáo dục, mặc dù anh hoàn toàn bị thu phục bởi sự sáng tạo và cuộc sống phóng túng. Nhưng các vai diễn của Suvorin (anh ấy đóng 35 trong số đó) chỉ là hài kịch và tạp kỹ, vì vậy theo đề nghị của V. N. Davydov, nam diễn viên phải đi tỉnh, rời trường đại học sau bốn năm học.

Tỉnh kỳ

Với nhà kinh doanh tài ba M. M. Boroday, 2 năm 6 tháng Vasily Kachalov đã chơi ở hai thành phố, nói chuyện ở Saratov và Kazan. Anh ấy bị ám ảnh bởi công việc, đóng khoảng 250 vai diễn trong thời kỳ này. Ở tuổi 23, ông đã tạo ra hình ảnh của Cassius trong Julius Caesar của Shakespeare, nhận được sự công nhận của mọi người. Khán giả bị ấn tượng bởi ngoại hình của nam diễn viên: với chiều cao khủng (185 cm), khá gầy và xanh xao, nhưng đồng thời anh cũng có khả năng kiểm soát cơ thể cực tốt. Người nghệ sĩ đã chủ động kết nối bàn tay của mình với những ngón dài vô cùng tự nhiên. Nhưng kho báu chính là giọng nói quyến rũ của anh ấy. Giọng nam trung bay bổng thực sự mê hoặc những người ngồi trong hội trường.

Sau vai diễn xuất sắc của Shakhovsky trong "Sa hoàng Fyodor" và việc thành lập Nhà hát nghệ thuật Matxcova ở thủ đô (1898), ông bắt đầu mơ về một sân khấu lớn. Tại Kazan, anh gặp người vợ tương lai của mình, nữ diễn viên Nina Litovtseva (Levestam), là học trò của V. I. Nemirovich-Danchenko. Điều này cuối cùng đã xác định trước việc khởi hành đến Moscow.

Xuất hiện tại Nhà hát nghệ thuật

Khi đến vào tháng 2 năm 1900 tại Nhà hát nghệ thuật Moscow V. KachalovK. S. Stanislavsky đã phải xuất hiện. Một cảnh đã được chọn để anh ta lần lượt xuất hiện trong hai hình ảnh: Boris Godunov và Ivan Bạo chúa. Những con tem phát triển ở các tỉnh đã đóng vai trò tiêu cực của chúng - cuộc triển lãm là một thất bại vô vọng. Vasily Kachalov không bỏ cuộc và tiếp tục đến rạp mỗi ngày, xem vở kịch của các diễn viên xuất sắc thời bấy giờ. Snow Maiden đang được chuẩn bị sản xuất nhưng vai Berendey không chịu thua kém ai. Stanislavsky quyết định cho nam diễn viên mới vào nghề một cơ hội khác và không hề nhầm lẫn.

Sau buổi tập, anh ấy ôm V. Kachalov, người đã thể hiện rất tốt bản thân và bắt kịp yêu cầu của giám đốc nghệ thuật của nhà hát. Màn ra mắt đầy thắng lợi diễn ra vào tháng 9 năm 1900, mở ra một triển vọng rực rỡ cho nam diễn viên. Trong số những tác phẩm đáng chú ý đầu tiên của anh ấy:

• Vai Nam tước trong vở kịch "At the Bottom", mà M. Gorky đã nói với vẻ ngưỡng mộ.
• Caesar trong màn trình diễn cùng tên của W. Shakespeare.
• Các vai trong vở kịch của A. P. Chekhov "The Cherry Orchard" (Trofimov) và "Three Sisters" (Tuzenbach).

Đỉnh cao sự nghiệp

Thành công thực sự đến với Vasily Ivanovich vào năm 1905, và cho đến khi diễn ra cuộc cách mạng, Matxcơva yêu ông đến mức người giúp việc liều mình bán những thứ trong tủ quần áo của ông với số tiền lớn, được rất nhiều người ngưỡng mộ săn lùng. Nhà thơ S. Solovyov sẽ gọi anh là "vị vua của những lý tưởng nữ tính", và khán giả sẽ biết đến tất cả các vai diễn của anh không có ngoại lệ. Trong mỗi tác phẩm, anh ấy đưa ra hiểu biết của mình về tính cách của người anh hùng, đưa ra một cách giải thích bất ngờ, nhưng khó thắng. Vâng anh ấyđã vẽ nên một hình ảnh hoàn toàn khác của Hoàng tử Đan Mạch, lật đổ anh ta khỏi bệ đỡ mà anh ta đã được nâng lên trong những năm trước. Ông cho thấy bi kịch của Hamlet thông qua mâu thuẫn tâm linh: hiểu được sự không hoàn hảo của cuộc sống và sự bất lực để thay đổi bất cứ điều gì trong đó (1911).

Glumov trong vở kịch của A. I. Ostrovsky luôn bị đóng vai một kẻ vô lại và một kẻ lừa bịp. Vasily Kachalov sẽ đưa ra một cách giải thích mới về hình ảnh, nơi anh ta sẽ xuất hiện tài năng và mỉa mai, đối với người mà tất cả cuộc sống là một trò chơi. Và trong trò chơi này, anh ấy muốn trở thành người chiến thắng (1910). Vai Ivan Karamazov (F. M. Dostoevsky) là một trong những vai khó nhất trên sân khấu. Sau khi chơi nó, diễn viên sẽ sử dụng độc thoại trung tâm trong các buổi hòa nhạc, qua đó tiết lộ sự hiểu biết của Karamazov về thế giới (1910). Sau đó, anh thú nhận rằng anh đã yêu Karamazov trong cuộc nổi loạn chống lại Chúa và niềm tin của anh vào sức mạnh của lý trí. Nó chiếu sáng cho anh ta ngay cả những thất bại của người anh hùng, điều mà anh ta biện minh bằng một khát vọng sống đáng kinh ngạc.

Tour

Kachalov của thái độ đối với cuộc cách mạng là xung quanh. Một mặt, ông quen với nhà cách mạng N. Bauman và coi cuộc gặp gỡ với ông là một trong những điều quan trọng nhất trong cuộc đời, mặt khác, con trai ông là Vadim chiến đấu trong Bạch quân. Từ năm 1919, ông lãnh đạo một phần của đoàn, đi lưu diễn ở miền nam đất nước. Chiến tranh buộc các diễn viên phải rời quê hương, và chuyến lưu diễn của họ tiếp tục ở Châu Âu: Sofia, Prague, Berlin, Zagreb, Paris. Phương Tây hoan nghênh tài năng của người Nga, và Kachalov Vasily Ivanovich cũng biểu diễn trong các buổi hòa nhạc, lần đầu tiên đọc lại "Người Scythia" của Alexander Blok. Một người đàn ông của nền giáo dục hiện tượng, anh ấy đã đọc Homer trênTiếng Hy Lạp và Horace trong tiếng Latinh.

Sau khi tạm nghỉ trong một kỳ nghỉ ngắn ngày, đoàn bắt đầu trên những hành trình mới, thực hiện chuyến lưu diễn đến Hoa Kỳ, nơi họ đã bắt đầu chuyến lưu diễn thành công với vở kịch "Sa hoàng Fyodor". Vào thời điểm đó, gia đình đã chuyển đến ngôi làng ở Đức, và K. S. Stanislavsky bắt đầu lo sợ rằng nhiều nghệ sĩ sẽ không trở về sau chuyến lưu diễn. Ông đã gửi thư mời đoàn gặp mặt tại nhà hát. Tháng 8 năm 1924, V. Kachalov trở lại Mátxcơva.

Đời tư

Ở Vasily Kachalov có sự cao quý và phạm vi, nhưng đồng thời cũng có lòng tốt và không muốn làm mọi người khó chịu. Anh yêu thích sự giao tiếp, thiên nhiên, những chuyến đi bộ đường dài và những bữa tiệc linh đình, với niềm vui sắp xếp chúng ở nhà. Căn hộ của ông đã chứng kiến rất nhiều nhân vật nổi tiếng, trong số đó có Sergei Yesenin. Nó kết bạn với chú chó Doberman của chủ nhân tên là Jim, viết nên một bài thơ hay "Con chó của Kachalov".

Từ năm 1900 cho đến khi qua đời, Vasily Kachalov đã kết hôn với Nina Nikolaevna, người sau một trận ốm, vẫn bị què và không thể biểu diễn trên sân khấu. Anh đã giúp cô đảm nhận công việc đạo diễn. Vào sinh nhật lần thứ 50 của mình, anh ấy đã đóng vai Nicholas I trong một vở kịch về Kẻ lừa dối, do vợ anh ấy dàn dựng. Ông được ghi nhận với một số lượng lớn các cuốn tiểu thuyết, bao gồm cả mối quan hệ lâu dài với một nữ diễn viên, vợ của một người đàn ông vĩ đại. Nhưng ông không rời bỏ gia đình, yêu thương đứa con trai duy nhất của mình là Vadim.

Anh ấy hào phóng hiến thân cho mọi người, không ngừng tôn thờ sân khấu. Ngoài các buổi biểu diễn, anh ấy còn dẫn đầu một hoạt động hòa nhạc hoành tráng, để lại một số lượng lớn các bản thu âm,có sẵn ngày hôm nay. Năm 1928, ông tham gia bộ phim câm The White Eagle (đạo diễn Y. Protazanov). Trong quá trình quay phim "Chuyến đi để đời" (1931), chính ông là người được giao việc đọc những bài thơ về những đứa trẻ vô gia cư đã tạo nên tâm trạng của bức tranh. Nhà nước đánh giá cao công lao của ông bằng việc phong tặng danh hiệu Nghệ sĩ Nhân dân Liên Xô (1936).

Những năm cuối đời

Sau cuộc Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại mà ông trải qua thời gian sơ tán, nam diễn viên không còn xuất hiện trên sân khấu của Nhà hát Nghệ thuật. Vai diễn quan trọng cuối cùng của anh là Bardin dựa trên vở kịch Kẻ thù của M. Gorky. Ông bị bệnh tiểu đường, nhưng vẫn tiếp tục tham gia các vở kịch trên đài phát thanh và các chương trình hòa nhạc. 1948-09-30, sau 50 năm phục vụ Melpomene, Vasily Kachalov qua đời. Một tiểu sử ngắn gọn không cho phép chúng tôi truyền tải quy mô nhân cách của một diễn viên vĩ đại, với sự ra đi mà chúng tôi có thể nói về sự kết thúc của cả một kỷ nguyên sân khấu.