Đạo diễn Valery Fokin: tiểu sử, phim ảnh và những sự thật thú vị

2024 Tác giả: Henry Conors | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2024-02-12 14:41

Không một người sành điện ảnh thực sự nào biết được đạo diễn, diễn viên và giáo viên Liên Xô và Nga Valery Vladimirovich Fokin. Tiểu sử, cuộc đời cá nhân và hoạt động sáng tạo của con người tuyệt vời này sẽ được chúng tôi giới thiệu cho các bạn trong bài viết. Vì vậy, chúng ta hãy bắt đầu.

Valery Vladimirovich Fokin: thông tin tiểu sử

• Ngày sinh - 1946-02-28
• Nơi sinh - Matxcova, vùng Matxcova, Liên Xô.
• Làm việc tại Nhà hát Sovremennik (1970-1985), Nhà hát Yermolova ở Moscow (1985-1991), từ năm 1991 - giám đốc nghệ thuật của Viện Sân khấu Trung ương, từ năm 2003 - giám đốc nghệ thuật của Nhà hát Alexandrinsky.
• Từ 1975-1979 - đã từng là giáo viên tại GITIS.
• Giảng dạy tại một trường sân khấu ở Ba Lan (từ năm 1993 đến năm 1994) và các nhà hát ở Nhật Bản, tổ chức các lớp học thạc sĩ trên khắp thế giới: ở Tây Ban Nha, Thụy Điển, Bulgaria.
• Thành viên của Trụ sở Nhân dân.
• Tâm sự của ứng cử viên tổng thống Putin (2012).
• Ủng hộ việc sáp nhập Crimea vào lãnh thổ của Liên bang Nga vào năm 2014.

Tuổi thơ và thời niên thiếu

Valery là một chàng trai rất có năng khiếu từ thời thơ ấu, anh ấy vẽ rất tốt, học tại một trường nghệ thuật, dự định trở thành một nghệ sĩ nổi tiếng và kết nối cuộc sống tương lai của mình với nghệ thuật. Có lẽ đó là lý do tại sao ngay sau đó anh ấy vẫn bị thu hút đến rạp.

Vào trường Nghệ thuật Moscow để tưởng nhớ năm 1905. Sau khi tốt nghiệp, anh bắt đầu làm việc với tư cách là một nhà thiết kế đồ bộ. Thiết kế các tác phẩm sân khấu tại Cung văn hóa Zuev, anh đã theo đuổi hoàn toàn ước mơ của mình. Năm 1970, ông tốt nghiệp trường sân khấu mang tên B. V. Shchukin. Các buổi biểu diễn cho công việc cấp bằng được thực hiện bằng tiếng Pháp. Ngay trong những năm sinh viên của mình, anh ấy đã tổ chức được 3 buổi biểu diễn đầu tiên của mình, đó là một thành công rực rỡ. Ví dụ, vở kịch "Vợ chồng người khác dưới gầm giường" là một diễn giải tuyệt vời của Dostoevsky.

Valery Fokin: phim ảnh

Danh sách các phim về người hùng của chúng ta khá ấn tượng, vì các tác phẩm do Fokine đạo diễn bắt đầu xuất hiện từ năm 1974. Đầu tiên là sản xuất của Dombey và Son. Từ năm 1976 đến năm 1980, 4 vở diễn nữa đã được công chiếu trên màn ảnh TV: "Ivan Fedorovich Shponka và dì của anh ấy", "Giữa trời và đất", "Cousin Pons", "Deficit on Mazaev". Năm 1982 - câu chuyện du dương "Transit", năm 1992 - phim truyền hình "Ai sợ Virginia Woolf?", Năm 1996 - một lần nữa là phim truyền hình, nhưng "The Karamazovs và địa ngục", năm 1999 - phim tài liệu dài 40 phút "Mysteries of Thanh tra ", vào năm 2002 - câu chuyện kịch tính" Sự chuyển đổi ". Trong số các tác phẩm gần đây nhất trong phim của đạo diễn Valery Fokin, đáng chú ý là: "Memories of the Future" đầy kịch tính, 2014 và "The Overcoat" - 2004,phim hài bi kịch "NN Hotel Room" - 2003.

Gia

Đời sống cá nhân của đạo diễn Valery Fokin không được công khai. Được biết, anh đã ly hôn, có hai con trai: Fokin Orest Valerievich và Fokin Kirill Valerievich. Vợ cũ Ekaterina Fokina hiện đã kết hôn lần thứ 2.

Giải

Valery. văn nghệ các năm 2000, 2003, 2017, được tặng Bằng khen Tổ quốc hạng 4, 3 và 2, bằng của Thị trưởng Matxcova, và đây chưa phải là toàn bộ danh sách.

Sự thật thú vị

Sau khi tốt nghiệp trường sân khấu, anh đã cống hiến hơn 15 năm cuộc đời mình cho Nhà hát Sovremennik. Mỗi năm anh ấy đã dàn dựng ít nhất một buổi biểu diễn trong nhà hát của mình và trên các sân khấu khác ở Moscow.

Các nhà phê bình gọi nó là linh hoạt, rời rạc, thậm chí là vô cảm, bởi vì tất cả các màn trình diễn quá khác biệt và không giống nhau đến mức họ chỉ đơn giản là bất chấp lẽ thường. Ông đã dàn dựng một vở diễn sâu lắng và buồn về tình yêu, sự chia ly và cái chết “Đừng chia tay người thân” vào năm 1972; Các buổi biểu diễn dựa trên các tác phẩm của Dostoevsky (“Và tôi sẽ đi! Và tôi sẽ đi!” - 1976) xen kẽ với Tổng thanh traGogol (1983) và sản xuất Love and Doves (1982).

Fokine không có một phong cách nào cả, anh ấy đa diện và độc đáo, vì vậy anh ấy đã quay trên sân khấu của nhà hát "Đừng bắn vào thiên nga trắng" - về sự tàn nhẫn, xấu xa và đau khổ, "Hương vị anh đào", nơi xen lẫn cả tiếng cười và nước mắt. Buổi biểu diễn cuối cùng trên sân khấu của Sovremennik dưới sự chỉ đạo của ông đã được phát hành vào năm 2004. Đây là "Overcoat" của Gogol, trên thực tế, nó đã trở thành một bước tiến tới việc tạo ra một nhà hát mới sẵn sàng cho sự đổi mới.

"Nói!" với Fokin

Năm 1985, đạo diễn Valery Fokin, người có phim nhanh chóng tìm được khán giả của họ, chuyển sang một giai đoạn mới - ông đứng đầu Nhà hát Yermolova và dàn dựng vở kịch "Nói đi!", Đây là sự kiện sân khấu chính vào thời điểm đó. Nó được hiển thị trong điều khiển từ xa để mọi người hoàn toàn có thể nhìn thấy nó. Vở kịch của A. M. Buravsky dựa trên các tiểu luận của Ovechkin là một lồng tiếng về các sự kiện ở Liên Xô trong những năm 50. Họp các huyện ủy, tập thể nông dân, những người mà người quản lý không quan tâm, nhưng lại có những vấn đề riêng và trăn trở trong tâm trí họ. Và mọi người đều có một mục tiêu - chiến đấu vì sự thật và danh dự. Fokin đã thu hút được người xem ngay cả khi chỉ bằng những chất liệu đơn giản như vậy.

Baluev vẫn còn nhớ quá trình sản xuất và cách một phụ nữ Georgia được đưa vào hội trường với một đám đông những người muốn mặc dù như cô ấy tin rằng, cô ấy đang đứng xếp hàng mua mỹ phẩm. Kết quả là cánh cửa cũng bị hỏng. Đây là sự nổi tiếng mà Fokine mang đến cho nhà hát, và bản thân anh cũng nhận được giải thưởng cho những đóng góp của mình cho nghệ thuật và văn học. Sau đó, anh ấy đạo diễn "Cảnh thể thao 1981", "Năm tự do thứ hai", "Lời mời đến hành quyết" và "Sở hữu".

Fokintạo CIM bằng chính bàn tay của mình

Từ năm 1986, Valery Vladimirovich đã chủ trì ủy ban về di sản sáng tạo của Meyerhold. Năm 1991, ông tạo ra một nhà hát mạnh mẽ mới để phát triển và hỗ trợ đạo diễn dựa trên kinh nghiệm của Giorgio Strehler, người đã tổ chức một nhà hát kết hợp ở Milan từ nhiều tổ chức độc lập. Tổ chức mới quy tụ những đạo diễn tài năng nhất, nhưng thật không may, không phù hợp với định dạng của Nhà hát Bolshoi. Và từ năm 1999, CIM đã là một doanh nghiệp nhà nước. Đối với các hoạt động giáo dục trong lĩnh vực phát triển và hỗ trợ di sản của Meyerhold, Fokin đã nhận được giải thưởng của nhà nước. Năm 2001, CIM chuyển đến một tòa nhà mới ở Novoslobodskaya, nơi cho đến năm 2011 Valery Vladimirovich là giám đốc và giám đốc nghệ thuật, và sau đó ông là chủ tịch của CIM.

Bộ phim chuyển thể huyền bí-viễn tưởng của Gogol và "Những linh hồn chết" của anh ấy đã mang về cho Valery Vladimirovich "Mặt nạ vàng" và một đề cử cho đạo diễn xuất sắc nhất. Bản thân Fokin cho biết ý tưởng về màn trình diễn đã được anh chuẩn bị từ rất lâu. Với bất kỳ sản phẩm nào của Gogol, đạo diễn có cảm giác rằng mình thiếu một thứ gì đó, rằng có một số khoảnh khắc khó nắm bắt, rằng tác giả đã có một ngôn ngữ khác, không thô lỗ và chuẩn mực như vậy. Vì vậy, một số tập của "Linh hồn chết" đã được chọn, đọc theo một cách hoàn toàn mới. Quá trình sản xuất này giúp bạn cảm nhận được những gì các nhân vật đã sống và nghĩ, những gì họ đã nghe, những gì họ ngửi thấy. Đây không phải là những cảnh tiêu chuẩn về việc mua bán linh hồn, mà là một viễn cảnh hiện đại với sự nhẹ nhàng, trọng lượng và hữu hình vốn có.

“Chuyển đổi” theo Fokin

"Transformation" - tác phẩm của tác giả cùng với AlexanderBakshi dựa trên tiểu thuyết của Franz Kafka đã mang về 3 giải thưởng và được đề cử trong 5 liên hoan (1995-1998, 2001). Theo những người sáng tạo, đây là một hướng tìm kiếm sân khấu mới, với phương châm là những lời của chính Kafka rằng rạp hát trở nên mạnh mẽ khi nó có thể biến cái không thực thành sự thật. Đối với màn trình diễn này, không chỉ những đạo diễn, đạo diễn, quay phim giỏi nhất mà còn cả những nhà điêu khắc thực thụ trong nghề của họ.

Fokine và màn trình diễn của anh ấy

Năm 1996, tại hai thủ đô của Nga - St. Petersburg và Moscow - lễ hội “Valery Fokin. Ba buổi biểu diễn ở Manege”và“Sự biến đổi của Valery Fokin”. Trong tác phẩm của mình, anh tập trung vào những chủ đề nhức nhối, nhức nhối của cả đất nước xưa và nay, phân tích hoàn hảo tính cách các nhân vật, tái hiện những bức tranh thời đó - bất kể cổ điển hay hiện đại. Vì vậy, các tác phẩm của anh rất được quan tâm ở nước ngoài, các buổi biểu diễn được tổ chức tại Mỹ, Hungary, Ba Lan, Nhật Bản, Đức và Pháp.

Xác Sống tại Nhà hát Alexandrinsky

Từ năm 2003, Valery Vladimirovich là giám đốc nghệ thuật và giám đốc của Nhà hát Alexandrinsky ở St. Petersburg. Và ngay lập tức, đạo diễn Valery Fokin bắt đầu làm việc tích cực, dàn dựng The Government Inspector, Your Gogol và Gogol's Marriage, quay phim Dostoevsky với The Double and Lit Phung ZERO (dựa trên tiểu thuyết The Gambler), Hamlet kinh điển của Shakespeare và Xác sống của Tolstoy. Phần sau tiếp tục một loạt những suy ngẫm của Fokin về mối quan hệ của cá nhân, vốn có trong bi kịch và thất vọng, với thực tại: tàn nhẫn, vô hồn và tham lam,thúc giục một người rời khỏi thế giới phàm trần này.

Với thái độ cá nhân của mình với các nhân vật, đạo diễn Valery Fokin đã truyền bệnh cho toàn bộ dàn diễn viên, kêu gọi suy luận về sức mạnh và điểm yếu của người dân Nga. Suy cho cùng, bản thân ông cho rằng nền văn minh hiện đại, với những khám phá khoa học và công nghệ, cũng mang đến sự hủy diệt, mọi trò giải trí đều trở nên sẵn có, không có gì cấm kỵ cả. Và chỉ có nhà hát, với văn hóa, phong tục và truyền thống của mình, mới nên làm gương cho thế hệ trẻ và dạy họ cách sống sao cho đúng.

"Today. 2016" - vở kịch của con trai Cyril

Vào sinh nhật lần thứ 70 của Valery Vladimirovich - vào năm 2016 - lễ hội "Mười buổi biểu diễn của Valery Fokin" đã được tổ chức, cho thấy tất cả các giai đoạn trong công việc của ông ở St. Petersburg và giới thiệu chúng cho khán giả. Nó kết thúc vào sinh nhật của đạo diễn - ngày 28 tháng 2 - với việc sản xuất “Hôm nay. 2016 ".

Buổi biểu diễn này là câu chuyện về con trai của Cyril, được cha anh quay phim một cách khéo léo với sự trợ giúp của những công nghệ mới nhất, về cuộc sống của người ngoài hành tinh cứu thế giới loài người khỏi chính họ và sự tự hủy diệt. Thể loại - chính trị, trinh thám và khoa học viễn tưởng. Cốt truyện dựa trên một nền văn minh vô danh đang theo dõi con người và muốn ngăn chặn tình huynh đệ tương tàn. Họ muốn phá hủy vũ khí hạt nhân, để đưa đạo đức và tư tưởng hòa bình vào tâm trí con người. Nhưng nhân loại không khao khát điều này. Bản thân Fokin khẳng định rằng anh ấy đã dàn dựng buổi biểu diễn này với niềm vui thích, ngay cả khi ý tưởng đó không phải của con trai anh ấy. Anh ấy luôn đọc kịch bản của Kirill và vẽ ra thứ gì đó cho các sản phẩm của mình.

TrongMarathon tổ chức buổi giới thiệu cuốn sách của giám đốc nghệ thuật "Những cuộc trò chuyện về Nhà hát Quốc gia" và dàn dựng "Lễ hội hóa trang" để tưởng nhớ Meyerhold.

Về Stalin thời trẻ (2017)

Đạo diễn Valery Fokin, người có tiểu sử là chủ đề chúng tôi đánh giá, đang thực hiện một bộ phim về thời trẻ của Stalin. Phiên bản đầu tiên đã được chuẩn bị cho các buổi diễn tập. Công việc đang được tiến hành với sự cộng tác của A. Solomonov. Vào tháng 1 năm 2018, một buổi biểu diễn về Schweik dự kiến sẽ được phát hành. Và vào tháng 2, các buổi diễn tập vở kịch về Stalin đã được lên kế hoạch. Nhân vật chính ở đó trẻ, đầy tham vọng và từng chút một bắt đầu nghĩ về tự do thông qua cuộc cách mạng. Bản thân cốt truyện tập trung vào điều gì đã thúc đẩy một người đàn ông trẻ tuổi như vậy trở thành người có ảnh hưởng nhất, thế giới quan và suy nghĩ của anh ấy đã được hình thành vào thời điểm đó như thế nào. Xét cho cùng, nhân vật của anh kết hợp cả một tên cướp tấn công các ngân hàng thời trẻ, và một học sinh siêng năng, giỏi nhất trường dòng. Và hai tính cách này sẽ không ngừng xung đột - cả già lẫn trẻ.

Budapest Dostoevsky

Các giám đốc nghệ thuật của Nhà hát Alexandrinsky và Nhà hát Quốc gia Budapest đã tiến hành một cuộc thử nghiệm và dàn dựng các buổi biểu diễn dựa trên các tác phẩm của Dostoevsky. Khi một đồng nghiệp chọn phiên bản tiêu chuẩn của tội ác và hình phạt, Fokin đã thực hiện một câu chuyện rất phi thường "Cá sấu". Quả thật, có một thời, mọi thành phần dân cư đều bị ảnh hưởng bởi “Cá sấu”, ai cũng coi đó là sự xúc phạm cá nhân, việc làm gây bão chỉ là những lời lẽ không hay. Nhưng Fokin không hề sợ hãi và đã tái hiện lại toàn bộ cảnh tượng với hình một con cá sấu khổng lồ và một khối thủy tinh có gắn các tấm, cố gắng trích xuất các biến chất của ngày nay từ văn bản, dịch của anh ấy.trình bày theo hướng hiện đại, nơi có gậy tự sướng, báo chí tham lam, khát vọng trường sinh bất tử, tất nhiên là cãi vã với EU. Mọi thứ đều thấm đẫm tính thời sự, giận dữ và hung hãn, bởi vì đây là câu chuyện về một người đàn ông trong một con cá sấu và những con cá sấu bên trong mọi người.