Giám đốc Dinara Asanova chỉ mới bốn mươi hai khi bà qua đời. Cô ấy đã không đạt được những gì cô ấy muốn. Cô không có thời gian để nuôi đứa con duy nhất của mình. Nhưng, bất chấp điều này, những bộ phim của cô ấy rất khó, và bây giờ kích thích tâm trí. Cho đến thời điểm hiện tại, chúng gây ra tranh cãi gay gắt. Nhìn chung, những bộ phim của cô ấy là một thể loại cắt ngang cảm xúc của thế hệ đó. Cô ấy có một sự độc lập nội tâm thực sự độc đáo trong những ngày đó. Có lẽ vì vậy mà cô từ giã cõi đời quá sớm. Danh sách phim của Dinara Asanova không khổng lồ như cô từng mong muốn, nhưng chắc chắn mỗi bức ảnh đều rất đáng được chú ý. Chúng ta sẽ xem xét những tác phẩm quan trọng nhất của cô ấy và cũng nói về cuộc sống của Dinara Asanova đã diễn ra như thế nào.
Tuổi thơ quân tử
Dinara Asanova sinh vào giữa mùa thu năm 1942 tại thủ đô của Kyrgyzstan. Cùng năm đó, một đám tang cho cha cô đã đến tại nhà của Asanovs. Mẹ của giám đốc tương lai đã làm việcmột người thợ dệt, và do đó người bà bắt đầu nuôi dạy cô gái. Chính nhờ cô ấy mà cô bé Dinara đã có thể học cách giao tiếp với nhiều người khác nhau.
Mặc dù thực tế là cô ấy được coi là ít nói, cô ấy đã cố gắng tìm được một ngôn ngữ chung với các bạn cùng lứa từ sân trường và công ty trong trường. Cô ấy là một cô gái rất đam mê. Cô ấy chơi bóng đá bình đẳng với mọi người, vẽ áp phích cho rạp chiếu phim địa phương, và thậm chí còn quản lý để tổ chức một thư viện trong sân. Hơn nữa, bạn chỉ có thể đọc một cuốn sách mới sau khi kể lại cốt truyện của tác phẩm trước.
Ngoài ra, cô ấy đã sắp xếp cái gọi là. "Bài học về niềm vui" Cô trở thành người tổ chức "trò chơi trong trường." Dinara là một "giáo viên" nhỏ và do đó đã truyền cho trẻ em sự khao khát kiến thức.
Trong VGIK
Khi Dinara Asanova, người có tiểu sử không mấy đơn giản, nhận được giấy chứng nhận trúng tuyển, mẹ cô đã hy vọng rằng con gái của bà, giống như mình, sẽ bắt đầu làm việc tại một doanh nghiệp dệt may. Nhưng cô ấy đã cố gắng tìm bất kỳ công việc nào ở studio Kyrgyzfilm. Cô đã làm việc với các đạo cụ và thậm chí còn tham gia vào quá trình quay bộ phim Nhiệt huyết. Phim do Larisa Shepitko làm đạo diễn. Cô cũng đóng vai chính trong một bộ phim có tên "Cô gái đến từ Tiên Sơn".
Ban lãnh đạo hãng phim Kyrgyzstan đã tiến cử cô vào VGIK. Vì vậy, Dinara đã đến thủ đô. Thật không may, năm nay và năm sau, giám đốc tương lai không thể vào được trường đại học. Và chỉ đến lần thứ ba cô vẫn trở thành học sinh. Cô ấy học khoa đạo diễn. Và những người cố vấn của cô là M. Romm và G. Stolper. Trong khóa học cô ấy học với Stanislav Govorukhinvà Sergei Solovyov.
Ban nhạc rất mạnh mẽ và cứng rắn. Có một cuộc đấu tranh liên tục cho vị trí lãnh đạo. Nhưng Dinara cố tình tránh xa chuyện này, cũng như với những trò vui ồn ào của sinh viên. Đồng thời, trong đoàn tùy tùng của bà là những người yêu thích của thập niên 60 B. Okudzhava và nữ thi sĩ B. Akhmadulina.
Sau đó, hồi chuông đầu tiên và rất đáng báo động cho cô ấy - đó là một cơn ngừng tim. May mắn thay, các bạn trong ký túc xá đã gọi xe cấp cứu kịp thời.
Đạo diễn đầu tay
Sau khi nhận bằng tốt nghiệp, Asanova đến sống ở thủ đô phía Bắc. Với tư cách là một đạo diễn, cô ra mắt lần đầu tiên vào năm 1970. Trên thực tế, đó là một luận điểm. Cô chọn tác phẩm của nhà văn văn xuôi Nga nổi tiếng Valentin Rasputin. Nó được gọi là Rudolph. Cuốn sách này nói về mối quan hệ phức tạp giữa một cô gái tuổi teen và một người đàn ông trưởng thành. Thật không may, vở kịch xuất sắc của Yu Vizbor và sự tiết lộ bất thường về chủ đề chính đã không cứu được bộ phim khỏi sự thất sủng. Ban lãnh đạo Lenfilm cáo buộc đạo diễn bắt chước Lolita của Nabokov. Ngoài ra, cô ấy còn bị cấm đóng phim trong 5 năm.
Mặc dù vậy, đạo diễn Dinara Asanova tin rằng việc buộc phải tạm dừng là một giai đoạn rất hiệu quả và quan trọng trong cuộc đời cô. Rốt cuộc, chính trong khoảng thời gian này, cô ấy đã kết hôn. Người được chọn là Nikolai Yudin. Anh ấy đã làm việc như một nghệ sĩ đồ họa. Năm 1971, cặp đôi có đứa con đầu lòng, một cậu con trai. Họ đặt tên cho anh ta là Anwar. Sau đó, đối với một đứa con duy nhất, cô bắt đầu sáng tác những câu chuyện cổ tích và sắp xếp chúng vào những cuốn sách tự làm. Nhân tiện, trong tương lai, Anwar nhiều lần góp mặt trong các bộ phimcác mẹ.
Sau khoảng lặng
Asanova thất nghiệp kết thúc sớm hơn dự kiến. Hãng phim đã thay đổi quản lý và giám đốc vẫn được phép làm việc.
Kết quả là vào năm 1974, phim điện ảnh của Dinara Asanova được bổ sung với bộ phim được chờ đợi từ lâu "Chim gõ kiến không đau đầu". Trong sơ lược cốt truyện của bộ phim - sự lớn lên của một cậu bé bình thường. Anh ấy rất đam mê nhạc jazz, mà bản thân Dinara cũng yêu thích. Cuốn băng hoàn toàn không có những lời lẽ mang tính giáo dục, nhưng lại tiết lộ khá bất ngờ về chủ đề cô đơn ở tuổi mới lớn. Nhân vật chính trải qua sự dằn vặt của mối tình đầu và cố gắng tìm lại chính mình. Nhìn chung, những ý tưởng này đã được phát triển trong tác phẩm tiếp theo của Asanova. Bức tranh đình đám này được gọi là “Chìa khóa không có quyền chuyển nhượng”. Bộ phim đã làm dấy lên một cuộc thảo luận sôi nổi. Một lúc sau, anh ấy đã nhận được một giải thưởng danh giá.
Thời gian khó khăn
Năm 1977, một bức tranh khác của đạo diễn đã được phát hành. Trên thực tế, đó là một mệnh lệnh của nhà nước ủng hộ chiến dịch chống rượu của Liên Xô. Trong bộ phim u ám và bi quan này có tên "Trouble", Asanova đã kể câu chuyện về sự xuống cấp đạo đức của một Vyacheslav Kulagin. Anh bị ảnh hưởng bởi những người bạn nghiện rượu. Kết quả là, tác phẩm này đã được đón nhận hơn cả.
Hai năm sau, bạn của cô, Viktor Aristov đã tìm đến Dinara để được giúp đỡ. Anh ấy là một nhà biên kịch. Anh ấy yêu cầu cô ấy cho quản lý của "Lenfilm" kịch bản của anh ấy "Người vợ đã mất." Ban đầu, cô dự định thực hiện bức tranhsẽ là chính Aristov. Nhưng nó đã xảy ra đến nỗi cô ấy vẫn phải quay bộ phim này. Ban đầu, Vladimir Vysotsky đã tham gia vào bộ phim. Tuy nhiên, bạn cùng lớp của Asanova, Stanislav Govorukhin, đã có thể thu hút người bảo vệ và nam diễn viên tham gia bộ phim của mình. Nó được gọi là "Địa điểm gặp mặt không thể thay đổi." Sau đó, Dinara buộc phải chấp thuận Valery Priemykhov cho vai diễn, người mà cô đã kết nối trong nhiều năm cùng sáng tạo và tình bạn.
Dinara đã trải qua một khoảng thời gian thực sự khó khăn. Những bức tranh mới nhất của cô, cụ thể là "Vô dụng" và "Bạn sẽ chọn gì?", Rất không thành công. Một phép màu thực sự có thể cứu cô ấy khỏi một cuộc khủng hoảng sáng tạo rõ ràng. Và điều kỳ diệu này đã thực sự xảy ra. Cô ấy đã nối lại mối quan hệ sáng tạo của mình với Yuri Klepikov. Anh ấy là một nhà biên kịch và đã từng làm việc cho bộ phim của Asanova. Chính họ là người bắt đầu quay một đoạn băng mới. Và nó được gọi là "Boys".
Furor
Phim được phát hành vào năm 1983. Bức ảnh kể về cuộc sống trong trại dành cho những thanh thiếu niên khó khăn. Hơn nữa, chính những đứa trẻ từ cơ sở này cũng tham gia vào công việc trên phim trường. Lưu ý rằng công việc trên cuộn băng đã thay đổi chính các diễn viên. Họ đã tìm thấy tự do bên trong của chính họ. Nhân tiện, cho đến khi Asanova cuối cùng cố gắng làm theo số phận của họ.
Có thể như vậy, sau 2 năm tác phẩm này đã nhận được một giải thưởng khác. Đúng là bản thân Dinara cũng không biết về điều này.
Năm 1984, cô thực hiện một bộ phim khác có tên "Darling, Dear, Beloved, Only". Nhân tiện, bức tranh hóa ra rất thính phòng. Hầu như tất cả các hành động của cuốn băng đều diễn ratrong cabin của xe hơi. Tất nhiên, nhạc jazz đã vang lên trong băng.
Cùng năm, tác phẩm tiếp theo của cô được phát hành - vở kịch truyền hình "Những đứa trẻ bất hòa". Ông tiếp tục chủ đề về mối quan hệ giữa các thế hệ. Tác phẩm của cô một lần nữa làm dấy lên vấn đề ly hôn trong các gia đình có con cái.
Tác phẩm cuối cùng
Năm 1985, Asanova chuẩn bị bắt đầu quay một bộ phim mới. Tên tác phẩm của nó là "The Stranger". Họ nói rằng cô ấy đã có một linh cảm về cái chết của mình. Trong mọi trường hợp, cô không ngờ lại có thể trả hết các khoản nợ. Ngoài ra, trong tương lai cô sẽ quay cuốn sách của Andrei Platonov "Jan". Ngoài ra, Dinara Asanova, người có bộ phim nhanh chóng tìm được khán giả, muốn tiếp tục giúp đỡ trẻ em khó khăn và trẻ mồ côi. Và ở một số hình thức cụ thể hơn.
Nhưng cùng năm đó cô ấy qua đời. Giống như ở ký túc xá sinh viên, tim cô như ngừng đập. Cô ấy được tìm thấy trong một khách sạn trên ghế của mình.
Người thừa kế
Khi Asanova chết, con trai cô mới mười ba tuổi. Giờ đây, anh bắt đầu một cuộc sống mới, không có người mẹ thân yêu của mình. Đầu tiên, con trai của Dinara Asanova đến với họ hàng, và khi lớn lên, anh ta trở về với cha mình ở thủ đô phía bắc. Anh không tìm thấy mình trong nghề và bắt đầu sống ở ngoại ô St. Petersburg. Anh ấy đã sống một cuộc sống kín đáo và yên tĩnh…
