Ban đầu, Bảo tàng Nga, nơi có các bức tranh đại diện cho bộ sưu tập nghệ thuật Nga lớn nhất thế giới, được hình thành như một bộ sưu tập các tác phẩm độc quyền của các bậc thầy người Nga.
Tưởng
Bảo tàng được thành lập theo sắc lệnh của Nicholas II vào năm 1895, và tên được đặt cho "Bảo tàng Nga của Hoàng đế Alexander III". Tại sao? Bởi vì ý tưởng tạo ra nó thuộc về Alexander Alexandrovich Romanov, người nổi tiếng với lòng yêu nước. Vì mục đích này, ông quyết định mua Cung điện Mikhailovsky từ con cháu của Mikhail Pavlovich Romanov, vì chắt của Paul I đã là công dân của Đức từ lâu, và chỉ có bất động sản mới kết nối họ với Nga. Alexander III qua đời vào năm 1894, và vào năm 1895, Nicholas II, thực hiện di nguyện của cha mình, đã mua một cung điện để làm kho bạc và thành lập Bảo tàng Nga ở đó. Những bức tranh cho nó được lấy từ một số kho bạc của Nga.
Gửi tiền đầu tiên
Số lượng tranh lớn nhất được cung cấp bởi Học viện Nghệ thuật Nga và Viện bảo tàng, lần lượt là 122 và 80 bức tranh. Từ Mùa đông và hai cung điện ngoại ô (Gatchinsky và Alexander) đã nhận được 95 tác phẩm. tiếng NgaBảo tàng có tổng số tranh vào thời điểm mở cửa lên tới 445 bức, đã nhận được 148 bức tranh từ các bộ sưu tập tư nhân. Các khoản thu lớn nhất được cung cấp bởi con cháu của A. B. Lobanov-Rostovsky, một nhà ngoại giao Nga có gia đình dòng dõi Rurikovich và M. K. Tenisheva, một công chúa bảo trợ, bản thân là một nghệ nhân làm men. Ý tưởng thành lập một bảo tàng nghệ thuật Nga hấp dẫn những người yêu nghệ thuật đến nỗi sau 10 năm tồn tại, bộ sưu tập đã tăng gấp đôi. Các khoản tiền được bổ sung bằng cả chi phí quỹ được phân bổ bởi kho bạc cho những mục đích này và chi phí đóng góp.
Yêu quý trong mọi chính phủ
Trong những năm đầu tiên sau cách mạng, quỹ của bảo tàng tăng nhanh do các bộ sưu tập tư nhân được quốc hữu hóa. Bảo tàng Nga nhận được tranh với số lượng lớn nhờ hoạt động của Quỹ Bảo tàng Nhà nước tồn tại từ năm 1921 đến năm 1928. Vì vậy, vào năm 1925, đã có 3648 bức tranh trong bộ sưu tập của bảo tàng, cần lưu ý rằng trong những năm chiến tranh và phong tỏa, không một bản sao nào của bảo tàng bị hư hại từ những bức tranh được lưu trữ trong các tầng hầm và từ hơn 7,5 bức tranh. hàng nghìn bức tranh được đưa đến Perm.
Trong suốt nhiều năm tồn tại, Bảo tàng Nga đã được cư dân của thành phố trên sông Neva đặc biệt yêu thích. Petersburg luôn thu thập những bức tranh đẹp nhất trong các phòng trưng bày nổi tiếng thế giới của nó. Anh ta có thể mua được nó, trở thành thủ đô của một đế chế giàu có khổng lồ. The Hermitage được đưa vào danh sách 10 bảo tàng hàng đầu trên thế giới. Nhưng khu phức hợp, tòa nhà chính nằm ở trung tâm của thủ đô phía Bắc, trênviệc đắp kênh Griboyedov, tòa nhà 2, không bị tước đoạt danh tiếng và sự chú ý của thế giới, hay tình yêu của tất cả người dân Nga.
Rương báu huyền thoại
Bảo tàng Nga những bức tranh nào làm cho nổi tiếng? Từ thời điểm khai trương vào tháng 3 năm 1898 cho đến ngày nay, nó dựa trên các khoản thu đầu tiên. Trong số các kiệt tác của Hermitage, có thể đặc biệt phân biệt các tác phẩm của Karl Bryullov, I. I. Ivanov, F. A Bruni và I. K. Aivazovsky. Những kho báu như "Ngày cuối cùng của Pompeii" hay "Làn sóng thứ chín" chỉ có thể mơ đến kho báu hội họa của thế giới.
Những bức tranh sơn dầu bất hủ của Argunov và Levitsky, Venetsianov và Kiprensky, Tropinin và Fedotov đến từ Học viện Nghệ thuật. Không có họa sĩ Nga nào có tác phẩm mà Bảo tàng Nga không sở hữu. Aivazovsky, người có các bức tranh được sưu tập trong phòng số 9, là một trong những tác giả chính của bộ sưu tập các tác phẩm.
Aivazovsky là một trong những viên ngọc trai chính trên vương miện
Trong số các bức tranh của họa sĩ hàng hải nổi tiếng thế giới trong bộ sưu tập của Bảo tàng Nga còn có một bức tranh vẽ Judas vào lúc ông ta phản bội Chúa. Có một cối xay gió rất đẹp, có một quang cảnh tuyệt vời của Vesuvius. Nhưng, tất nhiên, đẹp nhất là những bức tranh vẽ về biển của ông: cả B altic và Địa Trung Hải. Vào bất kỳ thời điểm nào trong ngày: cả dưới ánh trăng và mặt trời chói chang - biển Aivazovsky đều đẹp. Bảo tàng Nga có một bộ sưu tập tuyệt vời các tác phẩm của ông: đại dương, cả trong bão tố và hoàn toàn yên tĩnh, những con tàu chìm, gặp nạn và tự hào đứng trên lề đường, những người lái tàu đơn độc và toàn bộ phi đội, hai mươi khẩu súngtàu và thuyền đánh cá - Các bến du thuyền của Aivazovsky là duy nhất, không thể bắt chước, thú vị, có rất nhiều trong số đó. Riêng biệt, chúng ta có thể nói về những cánh buồm được mặt trời chiếu sáng từ các phía khác nhau, gần và trên đường chân trời.
Đỉnh cao của sự sáng tạo
Tổng cộng, Bảo tàng Nga có hơn 20 bức tranh của nghệ sĩ lỗi lạc này, được biết đến với di sản vĩ đại của ông. Bảo tàng St. Petersburg có "Làn sóng thứ chín". Bức tranh huyền thoại, được vẽ vào năm 1850, là bức tranh nổi tiếng nhất của nghệ sĩ này.
Một trong những bức tranh phổ biến nhất trong hội họa Nga, thậm chí còn được gọi là thần bí, đã khiến nhiều nhà thơ, cả trong và ngoài nước, làm thơ. Những bài thơ của Baratynsky được viết dưới ảnh hưởng của kiệt tác này đặc biệt phổ biến. Nhà thơ dành những dòng sau đây cho đại dương đang cuồng nộ: “… trái đất rung chuyển trước mặt anh, anh che bầu trời bằng đôi cánh khổng lồ …”
