Vladimir Lebedev là một họa sĩ kiệt xuất, bậc thầy về minh họa sách. Trong nhiều năm, ông đã tham gia thiết kế nghệ thuật cho các tác phẩm của Samuil Marshak. Ngoài ra, họa sĩ còn tạo ra một số bức biếm họa về chủ đề chính trị, một số bức chân dung và tĩnh vật. Chủ đề của bài viết hôm nay là con đường sáng tạo của nghệ sĩ Vladimir Vasilyevich Lebedev.
Những năm đầu
Họa sĩ tương lai sinh năm 1891, tại St. Petersburg. Khả năng nghệ thuật bộc lộ từ khá sớm. Giáo dục Lebedev bắt đầu với việc đào tạo trong xưởng vẽ của A. Titov. Sau đó anh tốt nghiệp trường nghệ thuật. Đặc điểm chính của Lebedev là ham học hỏi những điều mới. Anh ấy không ngừng học hỏi, ngay cả khi bắt đầu dạy học.
Là một họa sĩ biếm họa chính trị, Lebedev không hoạt động lâu (1917-1918), nhưng tác phẩm của ông được mọi người nhớ đến. Có lẽ chính bộ sưu tập các bức vẽ "Bảng cách mạng" đã đóng vai trò xấu trong số phận của anh ấy.
Bảng điều khiểncuộc cách mạng
Năm 1922, Vladimir Lebedev đã tạo ra một loạt các bức vẽ dành riêng cho các sự kiện liên quan đến những người cùng thời với ông. Người nghệ sĩ lần đầu tiên gọi bộ sưu tập gồm hai mươi ba hình ảnh đồ họa là "Đường phố của Cách mạng". Sau đó, từ đầu tiên trong tên này được thay thế bằng từ chính xác hơn - "bảng điều khiển".
Ở những năm đầu hai mươi, nhiều nhân cách đáng ngờ và không đáng tin cậy chạy tán loạn trên các đường phố ở St. Petersburg. Tỷ lệ tội phạm đã tăng lên. Tình trạng này được tạo ra bởi sự bất ổn kinh tế trong nước. Các đại diện tiêu biểu trong thời đại của ông đã được khắc họa bởi nghệ sĩ Vladimir Lebedev.
Các hình vẽ châm biếm và kỳ cục. "Panel of Revolution" là một ví dụ về cách một nghệ sĩ, giải phóng bản thân khỏi mọi thứ thừa, chuyển các kiểu tâm lý xã hội của con người sang giấy.
Tĩnh vật và chân dung
Sau khi hoàn thành hợp tác với tạp chí nổi tiếng "Satyricon", nghệ sĩ đã làm việc trong vài năm về áp phích cho cơ quan điện báo. Tuy nhiên, ngày nay người ta nhớ đến Vladimir Lebedev chủ yếu với tư cách là họa sĩ minh họa sách thiếu nhi. Ông bắt đầu hoạt động này trong nhà xuất bản "Rainbow". Nhưng những bức chân dung và tĩnh vật của Lebedev đáng được chú ý không kém.
Công việc của Lebedev trong những năm hai mươi được xác định bởi tình bạn với những nghệ sĩ như I. Puni, N. Lapshina, N. Tyrsa. Giao tiếp với đồng nghiệp tạo ra môi trường cần thiết cho mỗi bậc thầy. Vladimir Lebedev bị cuốn hút bởi tác phẩm của các nghệ sĩ Pháp Renoir và Manet. Vào đầu những năm ba mươi, ông đã tạo ra một loạt các tác phẩm,trong số đó: "Fruits in a Basket", "Red Guitar and Palette". Trong khoảng thời gian này, Lebedev cũng hoạt động như một họa sĩ vẽ chân dung (“Chân dung nghệ sĩ N. S. Nadezhdina”, “Người mẫu với đàn Mandolin”, “Cô gái với chiếc bình”, “Hải quân đỏ”, “Đô vật Thổ Nhĩ Kỳ”).
Cuộc sống riêng tư và gia đình
Vladimir Lebedev gặp người vợ đầu tiên của mình khi học tại trường Bernstein. Tên cô ấy là Sarah Lebedeva (Darmolatova). Đây là một nghệ sĩ xuất sắc của Nga và Liên Xô, còn được biết đến như một bậc thầy về điêu khắc chân dung. Sau khi ly hôn, Lebedev vẫn duy trì mối quan hệ thân thiện, nồng ấm với cô ấy trong nhiều năm.
Người vợ thứ hai của nghệ sĩ là nữ diễn viên múa ba lê và biên đạo múa nổi tiếng Nadezhda Nadezhdina. Lebedev đã vẽ một số bức chân dung của cô. Lần thứ ba họa sĩ kết hôn vào năm 1940, nhà văn Ada Lazo.
Song hành với Marshak
Tên tuổi thơ của nhà văn này ai cũng biết. Tuy nhiên, không phải ai cũng biết rằng Samuil Marshak không chỉ tham gia sáng tạo văn học mà còn đóng góp rất lớn cho sự phát triển của ngành kinh doanh xuất bản. Và, có lẽ, phần lớn những gì Marshak đã hình thành vào những năm đầu đôi mươi, anh sẽ không thể thực hiện nếu không được hợp tác với một nghệ sĩ đồ họa tài năng và chăm chỉ như Vladimir Lebedev. Anh ấy đã trở thành nghệ sĩ của một cuốn sách thiếu nhi mới. Những nét đặc trưng trong phong cách của Lebedev là gì?
Điểm đặc biệt trong tác phẩm của nghệ sĩ này là phong cách áp phích. Hình ảnh minh họa của Lebedev là laconic. Nền hiếm khi được tô màu và các hình người và động vật được mô tả dưới dạng giản đồ. "Bản lềnhững con rối "- đây là cách một trong những nhà phê bình về nhân vật của Lebedev gọi nó. Nhưng đồng thời," những con rối "của bậc thầy về minh họa hóa ra lại trở nên sống động, tươi sáng, đáng nhớ.
Lebedev đã tạo ra các bản vẽ cho một số lượng lớn sách, nhưng anh ấy làm việc với Marshak thường xuyên hơn. Họ đã tìm thấy một ngôn ngữ chung, bởi vì cả hai đều yêu cầu cực cao trong hoạt động của mình, họ đã làm việc không mệt mỏi. Marshak, như thể tiếp thu phong cách của Lebedev, đã viết một cách linh hoạt, tạo ra những bức tranh bằng lời rõ ràng.
Nhiều nghệ sĩ trẻ và tài năng đã học về đồ họa sách từ anh ấy. Lebedev là người sáng lập ra trường học của chính mình. Anh ta cố gắng tập hợp xung quanh mình những bậc thầy của một hướng hoàn toàn khác. Vladimir Lebedev đã dành hơn nửa thế kỷ để vẽ minh họa cho sách.
Những năm gần đây
Vào giữa những năm ba mươi, một sự kiện xảy ra, sau đó, theo các nhà phê bình, có một sự suy giảm trong sự phát triển sáng tạo của nghệ sĩ. Một số bài báo phẫn nộ chống lại họa sĩ đã xuất hiện trên các báo. Đây là một đòn nặng đối với Vladimir Lebedev.
Anh ấy đã sống ở Moscow từ năm 1941. Và vào đầu những năm 50, ông trở lại Leningrad. Anh vẫn làm việc trong lĩnh vực đồ họa sách, nhưng anh sống khá khép kín, chỉ giao tiếp với một số bạn bè và đồng nghiệp. Vladimir Lebedev qua đời năm 1967 và được chôn cất tại St. Petersburg.
