Jean-Jacques Annaud là đạo diễn kiêm nhà biên kịch nổi tiếng thế giới, người đã đạt đến tầm cao đáng kinh ngạc trong điện ảnh. Nó được phân biệt bởi một loạt các phương pháp tiếp cận tuyệt vời để tạo ra một rạp chiếu phim thực sự, chất lượng cao và tinh thần. Đồng thời, Anno quản lý để truyền sự lạc quan đặc trưng của mình, tình yêu cuộc sống và thiên nhiên lên màn ảnh, một lần nữa tiết lộ cho chúng ta thế giới của cảm giác và cảm giác trong các bộ phim của anh ấy như một chiếc kính vạn hoa.
Trên con đường nghệ thuật
Đạo diễn Châu Âu của Cult European Jean-Jacques Annaud (hình dưới) sinh ra tại thành phố Essonne của Pháp. Nó xảy ra vào ngày 1 tháng 10 năm 1943. Trên con đường phát triển nghề nghiệp, anh ấy đã trải qua các giai đoạn như nghiên cứu văn học tại Đại học Sorbonne, cũng như nghiên cứu tại Viện Giáo dục Đại học về lĩnh vực điện ảnh.
Sau khi tốt nghiệp, một giai đoạn quan trọng trong cuộc đời của giám đốc tương lai bắt đầu - nghĩa vụ quân sự. Anno đã trả nợ cho đất nước Cameroon. Và trải nghiệm này đã ảnh hưởng đáng kể đến tương lai của anh ấycuộc sống sáng tạo. Năm 1965, Jean-Jacques Annaud, người có tiểu sử về hoạt động nghề nghiệp không bắt đầu bằng những kiệt tác dài đầy đủ, có được kinh nghiệm đầu tiên của mình trong lĩnh vực điện ảnh. Anh ấy bắt đầu làm quảng cáo trên truyền hình cũng như các video huấn luyện cho các binh sĩ quân đội.
Ra mắt và thành công là khái niệm tương thích
Bộ phim điện ảnh đầu tiên của đạo diễn J.-J. Anno trở thành bức tranh "Đen trắng có màu", được quay ở Châu Phi. Cô lên sóng màn ảnh rộng vào năm 1976. Ở quê nhà, tác phẩm đầu tiên của anh ấy đã được đáp ứng rất thú vị: với một chia sẻ về sự thờ ơ gây khó chịu. Tuy nhiên, một năm sau, giá trị nghệ thuật cao của bộ phim đầu tay đã được khẳng định bằng giải Oscar mà Black and White in Color nhận được là Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất. Tiếp theo là nhiều giải thưởng Cesar cho các băng Anno khác.
Đa dạng về nhân vật và thể loại - Phong cách Anno
Jean-Jacques Annaud được coi là một đạo diễn không có bất kỳ phong cách cụ thể nào. Hay, chính xác hơn, phong cách chữ ký của anh ấy là một phong cách đa dạng đáng kinh ngạc. Anh ấy quay một bộ phim melodrama cảm động, hoặc một bộ phim lịch sử không có lời thoại, nhưng với phong cảnh biểu cảm và tạo hình tuyệt vời của các anh hùng, hoặc một bộ phim khiêu dâm với những cảnh tình yêu đẹp, đáng suy nghĩ và được truyền tải một cách tinh tế. Và anh ấy quản lý tất cả những điều này như thể không cần nỗ lực: một cách dễ dàng và có phẩm giá.
Có thể tiếp cận và tài năng về cuộc sống của động vật qua đôi mắt của chúng
Cuối những năm tám mươi rất có kết quả, theo Jean-Jacques Annaud, người mà phim điện ảnh đã được bổ sung bằng cuốn băng "Bear". Để quay một bộ phim không dành riêng cho con người mà cho động vật,lấy cảm hứng từ một cuốn sách có tên là King Grizzly. Trong câu chuyện, một con gấu con và một con gấu trưởng thành đang cố gắng sống sót trong điều kiện gần như bi kịch - chúng bị săn đuổi bởi hai kẻ săn trộm đang khát máu của chúng. Anno đã cố gắng nhìn quá trình nỗ lực của cuộc sống không phải từ quan điểm thông thường của con người, mà qua con mắt của một người đang bị bức hại.
"The Bear" được phát hành vào năm 1988. Nhưng cho đến ngày nay, bộ phim vẫn khiến khán giả kinh ngạc bởi tính chính kịch và tài liệu, mặc dù bản thân Jean-Jacques Annaud hoàn toàn không đồng ý với đặc điểm cuối cùng của bộ phim này. Theo ý kiến của ông, không có nỗ lực nào để xóa bỏ sự thật, chỉ có một giả định được đưa ra về việc các nạn nhân có thể nghĩ như thế nào trong tình huống như vậy. Đúng hay không, không có cách nào để kiểm tra, theo giám đốc.
Ít ai có thể biết được rằng bức ảnh này đã tiêu tốn nhiều công sức đáng kinh ngạc như thế nào đối với Anno và một số lượng lớn những người khác tham gia quay phim, cũng như động vật. Nhân vật chính được đóng bởi một con gấu đã được huấn luyện trưởng thành tên là Bart. Một con quái vật khổng lồ nặng khoảng một tấn phải tìm kiếm những người dưới quyền trong những cảnh đòi hỏi tốc độ và khả năng di chuyển. Vì vậy, những con gấu trưởng thành khác với nhiều kích cỡ khác nhau cũng tham gia vụ bắn súng. Phần khó nhất trong quá trình huấn luyện Bart là dạy cho anh ta một kỹ năng khác thường - sự khập khiễng. Mất khoảng một năm rưỡi.
Điều đó cũng không dễ dàng với đứa bé. Hơn một chục diễn viên bốn chân khác nhau đã được sử dụng để quay cảnh gấu. Bởi vì hành vi của một con vật chưa trưởng thành đã khó sửa chữa hơn nhiều. Khi các "nghệ sĩ" thành thạo các kỹ năng cần thiết,quá trình quay phim mệt mỏi. Trong thời gian đó, tôi phải đối mặt với sự chán nản, thiếu kiên nhẫn và thậm chí là bị cả đội khó chịu. Nhưng Anno không thể ngăn cản. Và cuối cùng, bức tranh đã được phát hành vào năm 1988.
Đa nhiệm sáng tạo
Bản chất sáng tạo đa dạng của đạo diễn còn được thể hiện ở chỗ trong thời gian buộc phải tạm dừng quay phim với gấu, anh ấy không nghỉ ngơi và không chán nản mà lao vào tạo ra một bộ phim hoàn toàn khác - an chuyển thể từ tiểu thuyết của Umberto Eco có tên "The Name of the Rose". Các ngôi sao như Sean Connery và Christian Slater đóng vai chính trong cuốn băng.
Có vẻ như, làm thế nào để có thể điều động giữa các dự án khác nhau như vậy? Anno đã chứng minh rằng anh ấy có khả năng về mọi thứ về mặt quay phim. Cả hai bộ phim đều thành công và nhận được đánh giá cao từ giới phê bình lẫn khán giả bình thường.
Người yêu bị đánh giá thấp
Bức ảnh "Người tình" đã trở thành một bước đột phá của điện ảnh Châu Âu. Mặc dù thực tế là, theo nhiều người sành phim, bộ phim được quay bằng những tài năng khác thường và xứng đáng là những hình ảnh đáng khen ngợi, "Người tình" không đứng ngang hàng với những tác phẩm thành công nhất của Anno.
Có nhiều lý do cho điều đó. Thứ nhất, bộ phim đầy những cảnh khiêu dâm, hoàn toàn không thô tục, nhưng trong những ngày đó, công chúng vẫn thấy khác thường. Thứ hai, đạo diễn lại chọn tiếng Anh làm ngôn ngữ quay phim. Ở nhà, anh không được tha thứ cho điều này. Và lần này họ thậm chí không coi Anno là ứng cử viên chomột "Cesar" khác.
Sáng tạo và công nghệ mới. Thử nghiệm với lịch sử
Là một đạo diễn bắt đầu quay quảng cáo cho TV, Jean-Jacques Annaud đặc biệt đam mê các công nghệ mới. Vì vậy, ông trở thành người đầu tiên sáng tạo ra rạp chiếu phim ở định dạng 3D. Chúng ta đang nói về một bộ phim mang tên "Wings of Courage", được công chiếu trên màn ảnh vào giữa những năm 90. Đồng thời, một trong những dự án lớn nhất của Anno là bộ phim "Bảy năm ở Tây Tạng", dựa trên câu chuyện về một nhà leo núi tuân theo quan điểm của Đức Quốc xã và trở thành một tù nhân vô tình của Tây Tạng trong nhiều năm. Anh ấy đã giành được các vai chính của những ngôi sao như Brad Pitt và David Thewlis.
Ngoài ra, trong phim, bạn có thể thấy nữ diễn viên Ingeborga Dapkunaite trong vai vợ của một trong các nhân vật. Bộ phim hóa ra có quy mô lớn, hoành tráng và tài năng về mọi mặt. Anno lại được nhiều giải thưởng điện ảnh ưu ái. Và không khiến người hâm mộ phải chờ đợi lâu. Ông đã đạo diễn một bộ phim khác với sự tham gia của ngôi sao Hollywood Jude Law, Enemy at the Gates. Ở đây thành công không quá rõ ràng. Bức ảnh về Chiến tranh thế giới thứ hai, về cuộc đối đầu giữa các tay súng bắn tỉa của Liên Xô và Đức, được quay một cách ngoạn mục và theo quan điểm nghệ thuật là chính xác. Tuy nhiên, trong quá trình sáng tạo, Anno đã không làm hài lòng bên này hay bên kia. Dù anh ấy có cố gắng thể hiện vị trí trung lập trong suốt cốt truyện như thế nào đi chăng nữa thì vẫn không có kết quả gì.
Nhiều khán giả không hài lòng với các nhân vật được tạo ra và việc đánh giá đúng sai không rõ rànghành vi trong một thời kỳ khủng khiếp như vậy đối với toàn nhân loại.
Sáng tạo thực tế
Jean-Jacques Annaud đã sống từ lâu ở Los Angeles và là một phần của cộng đồng các đạo diễn Hollywood gốc Pháp. Đã ly hôn, có hai con. Dù tuổi cao (giám đốc đã 72 tuổi) nhưng ông vẫn năng động sáng tạo. Năm 2015, bộ phim của Anno được bổ sung bằng một kiệt tác khác - bộ phim "Wolf Totem" được phát hành. Nhờ sự hợp tác sản xuất của Pháp và Trung Quốc, cuốn băng truyền tải hương vị dân tộc thú vị của Mông Cổ vào giữa thế kỷ XX.
Thông qua nỗ lực của Anno, tình yêu thiên nhiên, ước muốn tự nhiên của một người được sống hòa hợp với thế giới xung quanh và dành cho anh ấy tình yêu của mình, một lần nữa lại được cất lên. Nhận thức tích cực về cuộc sống, tôn trọng cảm xúc, tôn trọng mọi sinh vật - đây là điều mà bất kỳ cốt truyện nào trong các bộ phim của Anno đều dựa trên cơ sở đó, bất kể hành động diễn ra ở đâu, ai đóng vai chính và thậm chí là thể loại nào. Kỹ năng của đạo diễn này nằm ở sự độc đáo, hòa bình cạnh tranh với chính mình, khả năng làm phim, như một đứa trẻ chập chững bước đi đầu tiên, không hiểu bằng cách nào mà mình thành công. Đây là Jean-Jacques Annaud. Phim của đạo diễn là một kho tàng của điện ảnh Châu Âu.
