Margaret Guggenheim, người bảo trợ nghệ thuật nổi tiếng thế giới, chủ phòng trưng bày, nhà sưu tập nghệ thuật và nhà từ thiện, sinh tại New York vào ngày 26 tháng 8 năm 1898. Cô đã đi vào lịch sử với cái tên Peggy Guggenheim. Sự đóng góp của cô cho sự phát triển của mỹ thuật đương đại thực sự là vô giá. Peggy là con út trong số ba người con của Benjamin Guggenheim, một nhà công nghiệp người Mỹ gốc Do Thái đã chết trên tàu Titanic vào tháng 4 năm 1912.
Tiểu sử. Những năm đầu
Trong các ấn phẩm về cuộc đời của Peggy, các nhà báo thường viết rằng tuổi thơ của cô gái không hề hạnh phúc. Cô lớn lên trong cô đơn và không được yêu thương, bởi vì cha mẹ cô sống cuộc sống riêng của họ: mẹ cô được biết đến là một người xã giao và hiếm khi nói chuyện với con cái và chồng, còn cha cô thì luôn bận rộn kiếm thêm một triệu nữa. Ngoài ra, anh dành phần lớn thời gian ở châu Âu, xa gia đình. Tuy nhiên, những ký ức của Peggy về gia đình cha mẹ của cô ấy lại khác … Trong một cuộc phỏng vấn, cô ấy nói rằng cô ấy rất yêu quý cha mẹ mình và cô ấy đã hoàn toàn lưu giữ tuổi thơ của mình. Kỉ niệm đẹp. Khi cô 13 tuổi, một bất hạnh đã xảy ra: người cha của gia đình cùng với thư ký của ông đã kết thúc trên con tàu Titanic bị đắm. Theo truyền thuyết của gia đình, ông Benjamin đã từ bỏ vị trí của mình trên thuyền cứu sinh và ở lại trên con tàu, giúp đỡ phụ nữ và trẻ em cho đến giây cuối cùng. Kể từ ngày đó, cha cô đã trở thành một anh hùng thực sự đối với Peggy, và cô đã giữ một ký ức tươi sáng về ông cho đến cuối những ngày của mình.
Con đường đến với nghệ thuật
Sự bất hạnh trong gia đình này đã thay đổi cuộc đời của cô gái chỉ trong một đêm. Cô trở thành người thừa kế khối tài sản thứ triệu của cha mình. Tuy nhiên, để được giao quyền thừa kế, bà phải đợi đến tuổi thành niên. Trước đó, cô được chú của mình là Solomon Guggenheim - người giàu nhất, một doanh nhân lớn, một người sành sỏi và người bảo trợ nghệ thuật chăm sóc. Bất chấp sự giàu có không thể kể xiết của người chú, cô gái cảm thấy mình như một người bà con nghèo trong nhà ông và không được hưởng tình yêu thương đặc biệt và sự chiều chuộng của anh em họ. Một thời gian, cô ấy làm việc trong một cửa hàng sách trưng bày các tác phẩm của các nhà văn tiên phong, và ở đây cô ấy đã gặp được những bộ óc tiến bộ trong thời đại của mình.
Paris, Paris
Sau khi Peggy Guggenheim trưởng thành và thừa kế tài sản trị giá 2.500.000 đô la của cha mình, cô đã đi từ New York đến Paris, thủ đô của nghệ thuật. Tại đây, một phụ nữ trẻ thấy mình đang ở giữa tuổi Hai mươi đang bùng nổ. Paris những năm 1920 là nơi tập trung của những nghệ sĩ tiến bộ và tài năng: nhà văn, nhạc sĩ, nghệ sĩ. TrướcTất nhiên, với tư cách là một nữ thừa kế giàu có, cánh cửa của tất cả các nhà chứa thế tục nơi các beau monde tụ tập đều mở. Mỗi ngày, vòng kết nối bạn bè và người quen của cô ấy ngày càng mở rộng: Natalie Barney, Mae Ray, Juna Barnes, Romaine Brooks - và đây là danh sách không đầy đủ những người nổi tiếng mà cô ấy vây quanh. Cuộc sống bên cạnh chú của cô - một người sành sỏi về mỹ nghệ - đã góp phần hình thành gu thẩm mỹ tinh tế trong cô. Peggy Guggenheim đến thăm các triển lãm khác nhau, làm quen với các nghệ sĩ theo trường phái siêu thực, bảo trợ họ, sản xuất phim, khởi xướng việc tạo ra phòng trưng bày của riêng mình và vì mục đích này, cô bắt đầu mua tranh.
Tạo bộ sưu tập
Cô quyết định đầu tư số vốn mà cha cô để lại cho cô vào hội họa. Và Marcel Duchamp, một nghệ sĩ và nhà lý luận nghệ thuật nổi tiếng người Mỹ, đã giúp cô trong việc này. Theo lời khuyên của anh ấy, cô ấy tham gia vào việc mua lại các tác phẩm không phải của các nghệ sĩ mới nổi mà được công nhận. Cô gái ấy sớm có một tài năng hiếm có - trực giác, giúp cô chọn được những công việc đầy hứa hẹn. Vì vậy, bộ sưu tập Peggy Guggenheim bắt đầu bổ sung các bức tranh của các nghệ sĩ được dự định sẽ công nhận trong tương lai. Đây là một số tác phẩm trong số họ: Kandinsky, Dali, Picasso, Tanguy, Cocteau, Pollock, v.v. Đương nhiên, các tác phẩm được mua không có giá trị gì bắt đầu tăng giá, nhân lên tài sản của Peggy Guggenheim. Mặt khác, một số nghệ sĩ nợ sự công nhận của họ trong giới nghệ thuật đối với một phụ nữ Mỹ giàu có, người siêng năng quảng bá tác phẩm của họ. Dưới sự bảo trợ của cô ấy, họ dẫn đầucuộc sống vô tư, tiêu tiền của cô ấy, tốt, và cố gắng bằng mọi cách có thể để làm hài lòng cô ấy. Đổi lại, cô tổ chức các cuộc triển lãm của họ, tìm kiếm những khách hàng giàu có sẵn sàng mua tranh.
Phòng trưng bày
Năm 1938, triển lãm Guggenheim Jeune đầu tiên được thành lập bởi P. Guggenheim ở London trên phố Cork đã trình bày các bức tranh của Jean Cocteau và đã thành công tốt đẹp. Và sau khi Thế chiến thứ hai bùng nổ, Peggy đã mua lại hầu hết các tác phẩm của nghệ sĩ theo trường phái siêu thực và trừu tượng này, trang trí cho bộ sưu tập ấn tượng của mình với chúng. Tại đây, trong phòng trưng bày ở London, cô đã trưng bày các tác phẩm của nghệ sĩ trẻ Ba Lan Kandinsky, và sau đó là Yves Tanguy. Vào đầu những năm 40, Peggy đã nghĩ đến việc tạo ra một phòng trưng bày ở thủ đô của Pháp và thậm chí còn thuê không gian cho việc này. Tuy nhiên, cuộc xâm lược của quân đội phát xít đã ngăn cản việc thực hiện kế hoạch của cô, cô buộc phải rời Paris và đi đầu tiên đến miền Nam nước Pháp, rồi từ đó trở về quê hương, tới New York. Tại đây, cô mở phòng trưng bày Art of This Century, nơi sẽ sớm trở thành một trong những phòng trưng bày thời trang và độc đáo nhất ở thủ đô nghệ thuật Hoa Kỳ.
Tàng
Cho đến năm 1946, bà đã đi du lịch giữa Châu Âu và Châu Mỹ để tìm kiếm những bức tranh xứng đáng cho bộ sưu tập của mình. Mục tiêu cuối cùng của cô là tạo ra Bảo tàng Peggy Guggenheim của riêng mình. Trong ba năm tiếp theo, cô cùng với bộ sưu tập của mình tham gia nhiều cuộc triển lãm ở Hoa Kỳ và Châu Âu. Và vào đầu những năm 50, cô đến Biennale ở Venice. Chắc chắn,cô ấy đã từng ở đây trước đây, nhưng ngay bây giờ cô ấy nhận ra rằng đã đến lúc phải thực hiện ước mơ bấy lâu của mình - thành lập một bảo tàng chỉ thuộc về cô ấy, Peggy Guggenheim nổi tiếng! Venice, theo ý kiến của cô, là nơi tốt nhất cho việc này. Cô mua một cung điện trắng như tuyết tuyệt đẹp ngay bên bờ kênh, vận chuyển bộ sưu tập tranh và những đồ quý hiếm khác đến đây và trang trí mọi thứ theo ý thích của mình. Tại đây, cô quyết định lập nghiệp và dành phần đời còn lại của mình.
Theo mô tả của những người cùng thời với Peggy (Margaret) Guggenheim
Trẻ, lập dị, ngông cuồng và thông minh, sống có mục đích và quyết đoán, không xinh đẹp nhưng phải xinh. Đặc điểm trung tâm trên khuôn mặt là chiếc mũi ấn tượng - một đặc điểm gia đình không thực sự khiến cô bị hư hỏng. Tuy nhiên, bằng cách nào đó, cô quyết định nhờ đến sự trợ giúp của dao mổ, nhưng vào giây phút cuối cùng, khi đã lên bàn mổ, cô đã từ bỏ ý định này. Bạn bè của cô ấy tin rằng nếu cô ấy mất mũi, cô ấy sẽ mất đi mùi hương gia đình - khả năng ngửi thấy tiền bạc, hãy tăng tiền và chi tiêu một cách khôn ngoan.
Đời tư
Đương nhiên, người thừa kế của triệu phú người Mỹ Peggy Guggenheim, người có cuốn tự truyện được xuất bản trong cuốn sách Out of this Century: Confessions của một người nghiện nghệ thuật, được coi là một cô dâu đáng ghen tị trước ngưỡng cửa trưởng thành. Cô được nhiều người ngưỡng mộ từ các gia đình giàu có, nhưng sự lựa chọn của cô lại thuộc về Laurence Weil, một nửa người Mỹ, nửa Pháp, nửa nhà văn, nửa nghệ sĩ. Với anh ấy, Peggy lần đầu tiên đi chinh phụcParis. Sau đó, cô viết rằng cuộc hôn nhân này là sai lầm bi thảm của cô. Hay đúng hơn, gia đình cô ấy nghĩ vậy, họ thậm chí không thể tưởng tượng làm thế nào bạn có thể sống với 100 đô la một tháng. Tuy nhiên, ban đầu, người thừa kế giàu có chỉ đơn giản là bị mê hoặc bởi chồng cô, người đã giới thiệu cô với người Pháp và tất cả các điểm tham quan của thủ đô cũng như vùng ngoại ô của nó. Cuộc hôn nhân kéo dài 7 năm và sinh cho cô hai đứa con - Sinbad và Peggin. Weil liên tục lừa dối vợ mình bằng chi phí của chính cô ấy. Tuy nhiên, anh nhận ra rằng tài sản của họ không thuộc về anh mà thuộc về cô, và anh ghét Peggy, gia đình cô, tiền bạc của cô. Anh ta liên tục tung ra những cảnh quay nơi công cộng, những màn đấu khẩu với tiếng đập phá bát đĩa, ném nhiều đồ vật khác nhau ra ngoài cửa sổ, đặc biệt là giày và túi xách của cô. Peggy biết cô không thể tiếp tục như thế này lâu được. Và sau đó cô thuê một luật sư và nhanh chóng ly hôn, mặc dù cô không cắt đứt quan hệ thân thiện với anh ta, và cũng tiếp tục thanh toán các hóa đơn của anh ta. Weil là mối tình đầu nghiêm túc của Peggy Guggenheim. Cô ấy đã giữ ảnh của anh ấy trong ví của cô ấy trong một thời gian dài. Ngoài ra, cô hiểu rằng chính mối quan hệ với Weil đã mở ra cánh cửa đến với thế giới của cô gái tóc xù ở Paris.
P. Guggenheim Đàn ông
Lần thứ hai cô kết hôn với nhà văn Johnny Holmes. Ông là một trí thức lớn, nhưng ông không biết cách kiếm tiền. Nhưng anh ta đã tiêu tiền của người vợ giàu có và quyền quý của mình một cách hết sức nhiệt tình. Peggy không kết hôn với Marcel Duchamp, nhưng họ cũng có một mối quan hệ yêu đương, bên cạnh đó, cô coi anh là người dẫn đường cho cô vào thế giới nghệ thuật, người thầy của cô trong cuộc sống và là nhà tư vấn tốt nhất. LàThật khó nói liệu nghệ sĩ Yves Tanguy có phải là người yêu của Peggy hay không, nhưng nhờ cô mà anh đã nổi tiếng. Sau đó là Samuel Beckett - nhà văn, người đoạt giải Nobel trong tương lai, Herbert Reed - Hiệp sĩ của Garter. Margaret Guggenheim kết hôn với Max Ernst lần thứ ba. Ông là một nghệ sĩ vĩ đại trong thời đại của mình, đồng thời là một người tình tuyệt vời và một người đàn ông tuyệt vời. Peggy đưa anh ta theo cô từ Paris đến New York bị chiếm đóng. Chẳng bao lâu những bức tranh của ông đã tô điểm cho bộ sưu tập của người vợ hợp pháp của mình. Peggy được gọi là thiên thần hộ mệnh của những người theo chủ nghĩa tiên phong và siêu thực. Như bạn có thể thấy, tất cả những người đàn ông của ông chủ phòng tranh vĩ đại đều là những người tài giỏi, có mối quan hệ đôi bên cùng có lợi với cô ấy: họ bị thu hút bởi sự giàu có của Peggy và cô ấy bị thu hút bởi sự sáng tạo của họ.
Phim “Peggy Guggenheim: Một ngày không có nghệ thuật”
Từ năm 1948, ông chủ phòng tranh nổi tiếng định cư trên bờ biển Adriatic, ở Venice tráng lệ. Mặc dù thời trẻ, Peggy cảm thấy mình như một người bà con nghèo trong gia đình, nhưng sau đó cô đã trở thành đại diện nổi tiếng nhất của gia đình Guggenheim. Ở Venice, cô sống trong cung điện của riêng mình, giữ một tùy tùng, sở hữu một chiếc thuyền gondola và đi dạo hàng ngày qua các con kênh, đi cùng với một tùy tùng mặc đồ màu xanh ngọc. Đây là cách cô được nhớ đến trong một thành phố cổ tích. Bản thân cô ấy trông rất xa hoa, những hình ảnh của cô ấy luôn là nguyên bản. Cô thích mặc những bộ váy và phụ kiện theo phong cách châu Phi: rất nhiều lông vũ, những chiếc mũ đội đầu đặc biệt, những chiếc vòng cổ lớn. Cô ấy chắc chắn là một trong những phụ nữ nổi bật nhất trong thời đại của mình và ở đây vào năm 2015đạo diễn tài năng
Lisa Immordino Vreeland đã quay một bộ phim truyện về Peggy Guggenheim. Bộ phim kể về cuộc đời của cô ấy, về trực giác tuyệt vời của cô ấy, thứ đã góp phần hình thành nên cô ấy, và tất nhiên, về những người đàn ông của cô ấy, những người mà cô ấy "thu thập" giống như những bức tranh.
