Mong muốn nắm bắt tầm nhìn của họ về thế giới trên bề mặt đá đã có sẵn trong bản chất sáng tạo từ thời thượng cổ. Kể từ đó, con người đã thay đổi rất nhiều, nhưng ở bất kỳ quốc gia nào trên thế giới vào mọi thời điểm đều có những người cố gắng biến những bức tường hoặc tạo ra một kiệt tác từ hàng rào. Thậm chí cách đây 30 - 40 năm, các nghệ sĩ đường phố đã bị bắt vì hành vi phá hoại, và tác phẩm của họ được gọi là daub.
Trong thời đại của chúng ta, những người như vậy được gọi là bậc thầy của nghệ thuật đường phố và họ có toàn bộ thành phố theo ý của họ. Trong số đó có những nghệ sĩ được công nhận và được mời làm việc ở các thủ đô trên thế giới và hàng nghìn người xem tranh của họ mỗi ngày.
Bảo tàng Nghệ thuật Đường phố (St. Petersburg) không chỉ cho phép bạn làm quen với một loại hình nghệ thuật mới mà còn gắn kết những người sáng tạo.
Bảo tàng tuyệt vời
Ai có thể nghĩ rằng thủ đô văn hóa của Nga, St. Petersburg, không chỉ để các đường phố của mình vào tay các nghệ sĩ, mà còn tạo ra một bảo tàng về tác phẩm của họ? Đây là sự công nhận chưa từng có đối với một loại hình nghệ thuật mới.
Vài năm trước, graffiti đã bị cấm trên toàn thế giới, và các bậc thầy,Chủ sở hữu của kỹ thuật này đã bị phạt vì làm hư hỏng tài sản công cộng. Ngày nay, cư dân thành thị đã có thể đánh giá được diện mạo ngôi nhà của họ thay đổi như thế nào khi những bức tranh xuất hiện trên đó.
Cách thế giới vận hành là luôn có những người nỗ lực biến bê tông và đá xám thành một tác phẩm sáng tạo đầy màu sắc. Nhờ những nhà hoạt động tài năng như vậy, mặt tiền của ngôi nhà bẩn thỉu đang được biến thành phòng trưng bày nghệ thuật ngoài trời.
Bảo tàng Nghệ thuật Đường phố được thành lập vào năm 2012 trên lãnh thổ của một nhà máy sản xuất nhựa nhiều lớp. Từng là nơi sản xuất lớn nhất Liên Xô để sản xuất vật liệu hoàn thiện cho thang cuốn, thang máy và tàu điện ngầm vào những năm 90 rạng rỡ, nó đã trở nên không có lãi và bị đóng cửa.
Ý tưởng thành lập một bảo tàng nghệ thuật đường phố (địa chỉ: Revolution Highway, 84) trên một không gian rộng lớn chứa đầy xưởng và những bức tường bong tróc xám xịt đã đến với các nhà đầu tư của một doanh nghiệp từng thua lỗ trong một bữa tiệc sáng tạo của các bậc thầy graffiti. Năm 2012, sự kiện này đã được đăng ký hợp pháp, nhưng phải mất gần 2 năm nữa, ý tưởng mới thành hiện thực. Trong thời kỳ này, khái niệm về bảo tàng tương lai đã được hình thành, các nghệ sĩ được tìm thấy và hướng phát triển của nó đã được xác định.
Như vậy, vào năm 2014, bảo tàng nghệ thuật đường phố đã được khai trương với triển lãm Casus Pacis, với sự tham gia của hơn 60 nghệ sĩ đến từ các quốc gia. Sự kiện này đã trở nên gây tiếng vang trong thế giới nghệ thuật, vì nó tạo cơ hội cho các nghệ sĩ graffiti mới bắt đầu thể hiện tài năng của mình, bởi vì bất kỳ ai cũng có thể đăng ký trực tuyến để tham gia vào các buổi triển lãm của bảo tàng bằng cách cung cấpban tổ chức thông tin về bản thân họ và các ví dụ về công việc của họ.
Hiện tại, bảo tàng nghệ thuật đường phố bao gồm hai phần:
- Việc trưng bày vĩnh viễn nằm trên lãnh thổ của một nhà máy nhựa phân lớp đang hoạt động. Nó không chỉ bao gồm các tác phẩm của các bậc thầy nổi tiếng, mà còn có các bức tranh của các nghệ sĩ trẻ tài năng, ngày càng nhiều hơn mỗi năm.
- Khu vực công cộng được cung cấp cho các cuộc triển lãm tạm thời và các hoạt động sáng tạo khác nhau.
Bảo tàng Nghệ thuật Đường phố (St. Petersburg) nổi tiếng ngay cả với những người trẻ không biết về mỹ thuật. Lãnh thổ của nhà máy vừa trở thành xưởng sáng tạo vừa là nơi tổ chức các bữa tiệc của giới trẻ.
Tham quan Bảo tàng
Đương nhiên, thời điểm tốt nhất để làm quen với các gian trưng bày của bảo tàng là khoảng thời gian từ mùa xuân đến mùa thu. Mùa đông không thuận lợi cho các lễ hội ở các tầng trong nhà máy, tuy nhiên, hai chuyến du ngoạn được tổ chức ở đây vào mỗi cuối tuần.
Lúc 13.00, hướng dẫn viên sẽ đưa khách đến phần của nhà máy, nơi trưng bày bộ sưu tập vĩnh viễn. Câu chuyện được kể cả về tác giả của tác phẩm và về quan điểm mà họ muốn truyền tải đến người xem.
Lúc 14:00 có một chuyến tham quan các tác phẩm mới nhất của các bậc thầy, được cập nhật liên tục với các sáng tác mới. Bạn không nên nghĩ rằng bảo tàng nghệ thuật đường phố chỉ dành riêng cho những bức tranh treo tường. Tại đây, bạn có thể làm quen với công việc của các nhà điêu khắc trẻ, nghệ sĩ đồ họa và bậc thầy sắp đặt.
Vào cửa bảo tàng được trả tiền - 350 rúp. vé thường, 250 - ưu đãi. Lối vào lãnh thổ của nhà máy, nằm trên Xa lộ Cách mạng, 84, trênXe lăn bị cấm vì đây là cơ sở hoạt động cần phải tuân thủ các biện pháp phòng ngừa an toàn.
Sự kiện liên quan đến bảo tàng
Vào mùa ấm áp, cuộc sống của một viện bảo tàng bất thường chứa đầy vô số sự kiện. Nơi đây tổ chức các buổi hòa nhạc, triển lãm, chiếu phim, các lớp học thạc sĩ từ các chuyên gia nghệ thuật đường phố hàng đầu, các lễ hội và bài giảng. Vào mùa đông, các sự kiện không dừng lại, chúng chỉ được chuyển đến những nơi phù hợp.
Ví dụ, bài phát biểu của giám đốc kỹ thuật của bảo tàng cực kỳ thú vị, người đã nói về tất cả những khó khăn và thời hạn đi kèm với mỗi cuộc triển lãm. Trong thời gian ngắn tồn tại của bảo tàng, hơn một trăm tác giả đã thể hiện tài năng của họ trên lãnh thổ của nhà máy nhựa nhiều lớp (84 Highway of the Revolution).
Để thực hiện ý tưởng sáng tạo của họ, cần có những vật liệu hoàn toàn khác nhau: từ những mảnh vụn xây dựng để đóng một chiếc bè và một biểu ngữ dài 90 mét đến những tấm ván bị cháy để lắp đặt. Tất cả các câu hỏi liên quan đến việc tìm kiếm và giao các "đạo cụ" cần thiết cho các nghệ sĩ đều do giám đốc kỹ thuật của bảo tàng Alexander Mushchenko quyết định.
Không kém phần thú vị là các lớp học chính được thiết kế cho khán giả ở các độ tuổi khác nhau. Trẻ em sẽ học cách làm một con diều xinh đẹp bằng chính tay mình, và các nghệ sĩ mới bắt đầu sẽ học cách vẽ không gian bằng cọ vẽ. Đồng thời, bậc thầy làm việc với bốn sinh viên, dạy họ cách tạo ra một bức tranh phi thường về không gian bên ngoài trên một bức tranh khổ lớn 40x30 cm. Học phí của các lớp học thạc sĩ này là 1500 rúp, nhưng bạn cần đăng ký trước vì chúng chỉ được tổ chức 3 lần một ngày.một tuần, 2 buổi học mỗi ngày và có rất nhiều người muốn tạo thế giới không gian của riêng họ trên canvas.
Nói chung, bảo tàng nghệ thuật đường phố không chỉ đơn thuần là trưng bày những bức tranh tường cho mọi người. Đây là một hội thảo sáng tạo, nơi những người trẻ tuổi khám phá tiềm năng của họ, học hỏi tất cả các khía cạnh khả năng của họ và để cả thế giới vào cuộc sống của họ.
Các chương trình giáo dục của bảo tàng
Chia sẻ tài năng là lời kêu gọi của bất kỳ người sáng tạo nào. Đó là lý do tại sao các bậc thầy lỗi lạc từ các quốc gia khác nhau đến Revolution Highway, một bảo tàng nghệ thuật đường phố, để mọi người làm quen với những kỹ thuật mà họ thành thạo trong hội họa, vẽ hoặc điêu khắc.
Nơi đây là xưởng sáng tạo duy nhất trên thế giới dạy loại hình nghệ thuật mới nhất. Nhưng bên cạnh đó, địa điểm bảo tàng trở thành một "đấu trường" cho những cuộc thảo luận sôi nổi về sứ mệnh của nghệ thuật đường phố, sự phát triển hơn nữa của nó và những gì nó nên mang lại cho thế giới bên ngoài. Chính trong những tranh chấp như vậy nảy sinh ý tưởng cho các tác phẩm hoặc triển lãm tiếp theo.
Mỗi dự án được thực hiện trên lãnh thổ của nhà máy, nơi có bảo tàng nghệ thuật đường phố, đều trở thành một sự kiện của cả thành phố.
Dự án bảo tàng: "The Fifth Element"
Theo quy định, các nghệ sĩ cộng tác với bảo tàng thể hiện ý tưởng của họ không chỉ trên lãnh thổ của nó mà còn trên toàn thành phố. Ví dụ, dự án Fifth Element dành riêng cho cuộc chiến chống lại cái ác thông qua giáo dục. Lyceum số 1 trở thành nhân vật chính của nó, xung quanh đó là các bức tường lửa (bức tường trống của các tòa nhà làm bằng chống cháyvật liệu) của bốn ngôi nhà lân cận nằm ở 4 yếu tố quan trọng - sáng tạo, năng lượng, khoa học và thiên nhiên.
Mỗi yếu tố được đưa vào cuộc sống bởi một nghệ sĩ khác nhau. Vì vậy, bản độ đã đến với chủ từ Perm Alexander Zhunev. Chủ đề về sự sáng tạo được thể hiện bởi nghệ sĩ và nghệ sĩ đồ họa đến từ Ba Lan Kreemos. Chủ đề về năng lượng được tiết lộ bởi Muscovite Akue và khoa học bởi họa sĩ minh họa từ St. Petersburg Floksy.
Mỗi người biểu diễn có tầm nhìn riêng của mình về yếu tố mà anh ấy có và kỹ thuật viết nó, nhưng tất cả đều được kết hợp với nhau.
Hạ cánh nghệ thuật
Người dân thành phố và chính quyền của thành phố thích ý tưởng chuyển đổi thành phố với sự trợ giúp của các dự án chuyên đề từ bảo tàng nghệ thuật đường phố, đến mức 4 tòa nhà nữa đã được trao cho những người thợ thủ công để thử nghiệm sáng tạo.
Lần này chủ đề là thể thao và âm nhạc. Đây là cách một người đi xe đạp (“Tốc độ”), cầu thủ bóng đá (bức tranh “Lý do”), các phím đàn dương cầm và đàn piano xuất hiện trên các tòa nhà. Điều đáng nói là những nghệ sĩ đã dấn thân vào đam mê sáng tạo hiếm khi có thể dừng lại ở đó. Lần này họ vượt ra khỏi chương trình, khách sạn gần đó, sân của phòng khám đa khoa và hồ ly đã được biến đổi.
X1 duy nhất shop
Một dự án sáng tạo khác của bảo tàng là cung cấp nền tảng pháp lý cho tất cả những ai muốn thể hiện khả năng của mình trong nghệ thuật đường phố. Vì lý do này, một phân xưởng bỏ hoang X1 đã được chọn, trong mười một hội trường, trong đó có 1500 m2 tường cũ kỹ tồi tàn.
Đến nay, nó có hơn 30 tác phẩm của các nghệ sĩ mới nổi và bậc thầykhông gian hội thảo chỉ mới bắt đầu. Tất cả các hình ảnh khác nhau về phong cách và kỹ thuật khác nhau, và cốt truyện tiết lộ các chủ đề gần với tác giả nhất.
Như vậy, tòa nhà cũ mang một cuộc sống mới, tiếng nói của mọi người lại được nghe thấy trong đó, nhưng giờ họ không phải là công nhân nhựa nữa mà là những người sáng tạo và người hâm mộ của họ.
Nguyên nhân cho Triển lãm Hòa bình
Triển lãm đầu tiên vào năm 2014, được tổ chức trên lãnh thổ của bảo tàng nghệ thuật đường phố, ban đầu được dành cho chủ đề "100 năm kể từ khi bắt đầu Chiến tranh thế giới thứ nhất", nhưng các sự kiện diễn ra trong thế giới hiện đại đã biến trở nên quan trọng hơn nhiều đối với các nghệ sĩ, vì vậy các chủ đề khung đã được mở rộng rất nhiều.
Nó có sự tham gia của 62 người đã biến khu vực công cộng của bảo tàng thành xưởng sáng tạo cho các nhà điêu khắc, nghệ sĩ đồ họa và nghệ sĩ. Ý tưởng chính của triển lãm là sự bộc lộ tiềm năng của một người nhỏ bé đối với một thành phố lớn và những con phố của nó.
Các cuộc thảo luận về những chủ đề này và một lễ hội âm nhạc đã được tổ chức như một phần của sự kiện. Như mọi khi, điều bất thường thu hút rất nhiều người tò mò, vì vậy việc mở cửa bảo tàng đã không bị cả người dân thị trấn và đại diện của giới trí thức sáng tạo chú ý.
Nhớ ngày mai
Sự thành công của sự kiện, mở ra “cánh cổng” vào một bảo tàng khác thường, đã truyền cảm hứng cho những người phụ trách và thợ thủ công của nó đến các chủ đề sau. Vì vậy, vào năm 2015, tất cả các tác phẩm trước đây trong khu vực công cộng của bảo tàng đã bị xóa bỏ và một cuộc triển lãm mới "Nhớ ngày mai" đã tìm thấy sự sống ở đó.
25 người đã tham giacác bậc thầy từ các thành phố khác nhau của Nga, tiết lộ cho công chúng tầm nhìn của họ về tương lai trên thế giới. Điều hấp dẫn ở những sự kiện như vậy là chúng liên tục phát triển, bởi vì trong khi công chúng chiêm ngưỡng những kiệt tác và tác phẩm sắp đặt trên đường phố đã hoàn thành, các bậc thầy vẫn tiếp tục vẽ những tác phẩm mới.
Ý nghĩa của Bảo tàng Nghệ thuật Đường phố
Thật khó để đánh giá quá cao những gì những người phụ trách bảo tàng đang làm để phát triển tiềm năng sáng tạo của giới trẻ Nga. Ban đầu được tạo ra cho các bậc thầy nghệ thuật đường phố, nó đã trở thành một "ngôi nhà" cho các đại diện của tất cả các ngành nghề sáng tạo. Tuyên bố bản thân với thế giới, được công nhận, đó là điều mà những người trẻ tuổi mong muốn và họ có được cơ hội này trong những bức tường của một nhà máy cũ.
