Paul Hindemith xứng đáng mang danh hiệu một trong những nhạc sĩ tài năng và xuất sắc nhất người Đức. Anh chơi xuất sắc một số nhạc cụ, chỉ huy, soạn nhạc thính phòng và giao hưởng, viết nhiều tác phẩm hợp xướng và làm việc trong một vở opera. Ở Đức, anh ấy đã trở thành một nhà đổi mới, bởi vì anh ấy tin rằng âm nhạc không chỉ là một giai điệu gồm những nốt nhạc tài hoa, mà còn là một loại tích lũy, sau khi nghe, có thể biến thành một loại lực lượng đạo đức.
Nghệ sĩ tiên phong người Đức nổi tiếng khắp thế giới âm nhạc
Trong nửa đầu thế kỷ XX, Paul Hindemith (người có tiểu sử ngắn gọn sẽ được thảo luận trong bài viết của chúng tôi) được coi là một nghệ sĩ tiên phong. Anh ấy đã hoàn toàn từ bỏ bản nhạc dodecaphony đang thịnh hành lúc bấy giờ trong thế giới âm nhạc.
Âm nhạc của anh ấy không giống bất cứ thứ gì được viết trước đây. Các Goebbels đáng ghét đã công nhận ông là một trong những tác giả quan trọng nhất ở Đức, nhưng sự công nhận này không ngăn cản mối quan hệ giữa Paul Hindemith và giới tinh hoa của Đức Quốc xã đổ vỡ. Nhạc sĩ và nhà soạn nhạc tài năng nhất đã bị buộc phải rời bỏ quê hương của mình. Khi sống lưu vong, ông đã viết nhiều tác phẩm về thẩm mỹ âm nhạc, mà các nhạc sĩ và nhà âm nhạc học hiện đại vẫn đang tích cực sử dụng trong công việc và giáo dục của họ. Các tác phẩm âm nhạc do ông viết, bị Đức Quốc xã cấm, ngày nay được xếp vào loại tác phẩm kinh điển hiện đại. Trong bài viết của chúng tôi, chúng tôi sẽ xem xét tiểu sử, tác phẩm của Paul Hindemith và đặc điểm của các tác phẩm do ông viết.
Thông tin sơ lược về nơi sinh, bố mẹ và gia đình của nhạc sĩ
Paul Hindemith, người có tác phẩm được cả thế giới biết đến, sinh ra gần Frankfurt, tại thị trấn nhỏ Hanau trên Main. Chủ gia đình là một thợ thủ công bình thường người Đức - Karl Hindemith. Thoạt nhìn, có vẻ kỳ lạ cậu bé có thể thừa hưởng tài năng đáng kinh ngạc và đôi tai âm nhạc hoàn hảo. Nhưng được biết rằng cha của anh, Karl Hindemith, là một họa sĩ giản dị, rất thích chơi đàn kim ngân và là một nhạc công nghiệp dư khá giỏi. Rất có thể, chính ông đã truyền cho con trai mình tình yêu đối với nghệ thuật nói chung, bao gồm cả âm nhạc.
Tài năng âm nhạc và đào tạo thiên tài tương lai
Tài năng của cậu bé bộc lộ từ khá sớm. Từ nhỏ, anh ấy đã học và nghiên cứu các nhạc cụ gõ, piano, violin và viola một cách thích thú.
Anh ấy học nhạc ở Frankfurt am Main, gia nhập nhạc viện. Ở đó Paul đã học violin và thực hiện các sáng tác.
Cái chết của cha anh ấy tại chiến trường và nghĩa vụ quân sựPaul mình
Năm 1915, Karl - cha của Paul - chết trên chiến trường. Nước Đức tham gia vào Chiến tranh thế giới thứ nhất, và tình hình tài chính của nhiều gia đình Đức không được như mong muốn. Gia đình nhạc sĩ cũng không ngoại lệ. Mẹ Maria góa bụa với ba đứa con, và Paul đang tìm kiếm một công việc với mức lương khá để có thể giúp đỡ bà. Trong khoảng thời gian này, anh đã may mắn nhận được lời đề nghị làm nhạc công đệm tại Nhà hát Opera Frankfurt. Chỉ huy dàn nhạc ở đó là Ludwig Rottenberg. Điều thú vị là Paul Hindemith sau đó đã kết hôn với con gái của mình.
Với tư cách là nghệ sĩ đệm đàn tại nhà hát opera, ông đã làm việc cho đến năm 1917. Tiếp đến là lệnh gọi nhập ngũ. Ở đó, chàng trai tài năng này, tất nhiên, không ngừng hoạt động sáng tạo của mình. Anh được nhận vào ban nhạc quân đội với tư cách là tay trống, và cũng trở thành thành viên của tứ tấu đàn dây. Năm 1918, ông đóng vai trò violin đầu tiên trong tứ tấu này. Sau khi hoàn thành nghĩa vụ quân sự, Paul trở lại Nhà hát Opera Frankfurt, nơi anh làm nhạc công đệm cho đến năm 1923.
Đến với Bộ tứ Likko Amara
Vào đầu những năm 20 trong cộng đồng âm nhạc Đức, Paul Hindemith đã được biết đến như một nhà soạn nhạc, nghệ sĩ vĩ cầm và vĩ cầm tài năng. Làm việc tại Nhà hát Opera Frankfurt, anh ấy không chỉ biểu diễn công việc của một nghệ sĩ đệm đàn. Đồng thời, nhạc sĩ đã đóng vai trò là cây vĩ cầm thứ hai trong ban nhạc của A. Rebner.
Sau khi trở về từ quân đội, Hindemith quyết định chơi viola trong đội này.
Theo thời gian, âm nhạcPaul coi sở thích của người cố vấn Rebner của mình là quá bảo thủ. Vì vậy, anh ấy đã thay đổi đội và bắt đầu làm việc như một phần của bộ tứ khác - dưới sự hướng dẫn của nghệ sĩ vĩ cầm nổi tiếng Likko Amar. Đội này tồn tại cho đến năm 1929 và không nghi ngờ gì nữa, đã thành công rực rỡ không chỉ ở quê nhà mà còn vượt xa biên giới của nó.
Đóng vai viola trong đó, Paul đã có cơ hội đi lưu diễn rất nhiều nơi và đến xem một số lượng lớn các nước Châu Âu.
Sự phát triển nhanh chóng của sự nghiệp thành công
Paul Hindemith là một nhà soạn nhạc có tác phẩm lần đầu tiên được công chúng nghe vào năm 1922, tại thành phố Salzburg, trong Những ngày Âm nhạc Thế giới. Thành công của những sáng tác do anh viết là điều hiển nhiên, mặc dù nó đã gây ra rất nhiều bàn tán. Năm 1923, ông được bổ nhiệm làm người tổ chức Lễ hội Âm nhạc Hiện đại, được tổ chức tại một thị trấn tên là Donaueschingen. Paul vẫn đúng với sở thích của mình đối với các xu hướng đổi mới trong âm nhạc, và tích cực quảng bá các tác phẩm của các nhà soạn nhạc tiên phong tại lễ hội này. Anh ấy đã tự mình biểu diễn tiết mục viola trong các buổi hòa nhạc.
Năm 1927, Hindemith được mời làm giáo viên dạy sáng tác tại Trường Âm nhạc Cao cấp Berlin, và ông đã nhận lời. Những năm tiếp theo rất thành công cho sự nghiệp của anh ấy. Ngoài công việc giảng dạy, Paul còn tích cực theo đuổi sự nghiệp solo và lưu diễn với tư cách là một nghệ sĩ violin. Các buổi hòa nhạc của anh ấy thành công vang dội ở Hoa Kỳ, anh ấy biểu diễn ở nhiều nước, bao gồm cả Ai Cập và Thổ Nhĩ Kỳ.
Biểu tượng của mối quan hệ khó khăn giữa chế độ Đức Quốc xã vànhững người sáng tạo ở Đức
Vào những năm 1930, Đảng Quốc xã lên nắm quyền, giữa nhạc sĩ và nhà soạn nhạc có một mối quan hệ khó khăn. Một trong những lý do là vợ của Paul, Gertrud Rotenberg, người mà ông đã chính thức kết hôn vào năm 1924. Thực tế là, theo các quy tắc tôn giáo, cô ấy không được coi là người Do Thái, không quan trọng lắm đối với Đức Quốc xã.
Bố vợ của nhạc sĩ Ludwig Rotenberg là người Do Thái, thế là đủ. Giống như nhiều người sáng tạo khác, Paul Hindemith (người có tiểu sử mà chúng tôi đang xem xét) tự coi mình là một người hoàn toàn phi chính trị. Ông cởi mở giao tiếp với các đồng nghiệp, nhà soạn nhạc và nhạc sĩ người Do Thái của mình, không có ngoại lệ trên cơ sở quốc gia. Tất nhiên, Đảng Quốc xã không thích điều này, nhưng vào đầu những năm 30, giao tiếp với người Do Thái không đủ để cấm tác phẩm của nhạc sĩ. Đó là lý do tại sao những tuyên bố về sự sáng tạo này dần dần xuất hiện.
Thái độ của Đức Quốc xã đối với các tác phẩm của Paul có thể thay đổi và mơ hồ. Lúc đầu, anh ấy thậm chí còn được khen ngợi. Năm 1934, chính Goebbels gọi Hindemith là một trong những nhà soạn nhạc Đức tài năng và quan trọng nhất trong thời đại của chúng ta. Trong một thời gian, Paul thậm chí còn nằm dưới sự bảo vệ của Đức Quốc xã. Một số đại diện của các nhà chức trách Đức thực sự thích các tác phẩm của ông. Ngoài ra, danh tiếng quốc tế của nhà soạn nhạc và nhạc sĩ này đóng một vai trò lớn, điều này không cho phép Đức Quốc xã loại bỏ ông.
Vị trí củaHindemith thực sự rất khó khăn, và đểan ninh, ông đã cho các nhà chức trách thấy sự sẵn sàng thỏa hiệp của mình. Trong một thời gian ngắn, Paul bắt đầu thể hiện sự liên kết Đức và thế giới quan của mình trong các sáng tác mới. Trong các sáng tác mới của mình, ông dành nhiều sự quan tâm đến văn hóa dân gian Đức, viết các tác phẩm khí nhạc theo cách hài hòa và rõ ràng đặc biệt (đặc trưng của các bài hành khúc của Đức). Trong một thời gian, ông sống tương đối bình lặng ở trong nước, nhưng tình bạn với người Do Thái và quan điểm của Hindemith rằng một người làm nghệ thuật phải hoàn toàn tự do và độc lập không thể làm hài lòng các nhà tư tưởng của Đệ tam Đế chế.
Đối đầu công khai với chính quyền Đức
Paul Hindemith, người có tác phẩm âm nhạc được hâm mộ ở nhiều quốc gia, lại rơi vào tình trạng không mấy thiện cảm ở quê nhà. Hậu quả của cuộc xung đột bất thành văn diễn ra vào năm 1934. Goering chính thức cấm vở opera sắp tới của Hindemith, The Painter Mathis. Trong một bài phát biểu của mình, J. Goebels gọi nhà soạn nhạc là "một kẻ gây ồn ào bất thường, một kẻ tạo ra tiếng ồn." Các nhà phê bình Đức Quốc xã gọi các tác phẩm của ông là "nghệ thuật thoái hóa". Dưới áp lực đạo đức mạnh mẽ, Hindemith dừng công việc của mình tại Trường học Berlin, nghỉ phép vô thời hạn.
Khởi hành đến Thổ Nhĩ Kỳ và trở lại "phục vụ" Hitler
Trong giai đoạn khó khăn này, Paul nhận được lời đề nghị từ Mustafa Atatürk, một chính trị gia và nhà cải cách Thổ Nhĩ Kỳ, đến thăm Ankara và giúp phát triển kế hoạch tổ chức lại nền giáo dục âm nhạc ở Thổ Nhĩ Kỳ. Những người theo đạo Hindu đồng ý với đề xuất này và tạm thời rời khỏi Đức. PaulAnh ấy đã hoàn thành xuất sắc nhiệm vụ đặt ra cho mình, từ đó góp phần to lớn vào việc tạo ra một chương trình giáo dục âm nhạc phổ thông, bắt đầu được sử dụng trong tất cả các trường âm nhạc của Thổ Nhĩ Kỳ. Ông đã có nhiều cố gắng để mở nhạc viện đầu tiên ở Ankara. Mặc dù thực tế là nhà soạn nhạc và nhạc sĩ rất được kính trọng ở Thổ Nhĩ Kỳ, không giống như nhiều người di cư chạy khỏi Đức vào thời điểm đó, anh ấy và vợ đã sớm quyết định trở về nhà.
Sau khi trở về, Paul một lần nữa phải thực hiện nhiều thỏa hiệp với chính quyền Đức. Năm 1936, ông thề trung thành với Hitler. Nhà soạn nhạc sáng tác quốc ca Luftwaffe huyền thoại, các tác phẩm của ông mang đầy những mô típ "Đức" bắt đầu được trình diễn trong các phòng hòa nhạc trên khắp nước Đức. Nhưng "hòa bình" này với Đức Quốc xã không kéo dài lâu. Ở Đức, một cuộc đấu tranh cởi mở bắt đầu chống lại các xu hướng âm nhạc hiện đại. Người Đức gọi họ là "thoái hóa". Các tác phẩm của Paul (trừ một số ít) thuộc định nghĩa này và cuối cùng, hoạt động biểu diễn của họ ở Đức phải chịu lệnh cấm cuối cùng.
Ngoài ra, các biện pháp chống người Do Thái đang được đẩy mạnh trong nước. Hindemith bắt đầu lo sợ nghiêm trọng cho sự an toàn của vợ mình, người thường xuyên bị đe dọa bằng bạo lực thể xác. Nhận thấy rằng tác phẩm của mình không có chỗ đứng ở Đức, nhà soạn nhạc, nghệ sĩ vĩ cầm và nghệ sĩ vĩ cầm Hindemith Paul đã đưa ra quyết định cuối cùng là rời khỏi đất nước này.
Khởi hành từ Đức và trở lại thời kỳ hậu chiến
Năm 1938, Paul chuyển đến Thụy Sĩ, và sau 2cùng vợ di cư sang Hoa Kỳ. Tại Mỹ, ông được mời đến giảng tại các trường đại học danh tiếng như Yale và Harvard. Mặc dù thực tế là Hindemith có thể bị buộc tội về những nỗ lực cộng tác với Đức Quốc xã trong quá khứ, nhưng tại Mỹ, các tác phẩm của ông đã được thực hiện và thành công vang dội. Anh ấy được gọi là một ngoại lệ trong thế giới âm nhạc Đức của thời đại đó, vì nó không bị ảnh hưởng bởi Đức Quốc xã.
Chính trong thời gian ở Mỹ, đỉnh cao sự nghiệp sáng tạo của anh ấy đã sụp đổ. Năm 1946, ông nhận quốc tịch Hoa Kỳ, nhưng vài năm sau, năm 1953, ông chuyển đến Zurich. Tại đây, anh ấy giảng dạy tại một trường đại học địa phương và chỉ huy dàn nhạc biểu diễn tác phẩm của mình.
Người đàn ông tuyệt vời này đã nói lời tạm biệt với cuộc sống của mình sau tất cả tại quê hương của anh ấy, ở Đức. Ông trở lại Frankfurt, nơi ông qua đời vào năm 1963 vì một cơn viêm tụy cấp.
Di sản âm nhạc vô giá của Hindemith
Paul Hindemith là một nhà lý luận âm nhạc, nhạc sĩ, giáo viên, nhạc trưởng có thẩm quyền được công nhận.
Người đàn ông này đã để lại một số lượng lớn các tác phẩm thuộc nhiều thể loại âm nhạc khác nhau, viết một số lượng lớn các tác phẩm cho dàn nhạc, sáng tác nhạc thính phòng cho nhiều loại nhạc cụ, tác phẩm cho ba lê, dàn hợp xướng và tất nhiên, cho opera.
Kinh kịch là một phần quan trọng trong cuộc đời và công việc của Paul Hindemith
Một phần lớn di sản mà Paul để lại cho con cháu của mình là các vở opera. Nhà phê bình và nhà âm nhạc họctin rằng chính ở họ, thế giới quan của người sáng tác, nhạc sĩ, sự hiểu biết và phản ánh hiện thực đương thời và những quan điểm đạo đức, luân lý mà tác giả tuân theo được thể hiện rõ ràng. Đó là thể loại opera mà Paul Hindemith đã làm việc cho đến những ngày cuối cùng của cuộc đời mình. Nhà soạn nhạc người Đức đã viết nhạc cho nhiều vở opera thành công và nổi tiếng thế giới, bao gồm:
- "Nghệ sĩ Mathis".
- "Hài hòa của Thế giới".
- Nush-Nushi.
- "Kẻ giết người là niềm hy vọng của phụ nữ."
- Cardillac.
- "Tin tức trong ngày".
- "Bữa tối Giáng sinh dài"
- "Thánh Susanna".
